Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Archív
Martin Kollar több látogatással, összesen egy évet töltött Izraelben. Tucatnyi fotós között ő volt a legfiatalabb, aki részt vett abban a projektben, amelyben a felkért művészek mindenféle megkötés nélkül, saját elképzeléseiknek megfelelően fotózhatták az országot és – több részt vevő fotográfus külön kérésére – a fal túloldalán lévő Ciszjordániát. Ez a kísérlet a 19. századi franciaországi Mission Héliographique és a 20. Martin Kollar több látogatással, összesen egy évet töltött Izraelben. Tucatnyi fotós között ő volt a legfiatalabb, aki részt vett abban a projektben, amelyben a felkért művészek mindenféle megkötés nélkül, saját elképzeléseiknek megfelelően fotózhatták az országot és – több részt vevő fotográfus külön kérésére – a fal túloldalán lévő Ciszjordániát. Ez a kísérlet a 19. századi franciaországi Mission Héliographique és a 20. századi amerikai Farm Security Administration hagyományaihoz hasonlítható, ahol szintén cél volt, hogy a fotósok a képeikkel tárják fel egy adott terület szociális és kulturális jelenét. Utazásaikor rendre ellenőrzéseken ment keresztül. Minden ki- és belépésnél hosszasan vizsgálták, mit hoz és mit visz magával, milyen adatok vannak a laptopján, a külső merevlemezeken, milyen anyagmaradványok találhatóak a ruháján, csomagjain. Sok engedélyre volt szüksége a fotózáshoz, ezek többségét elutasították, mert nem értették, hogy mit és miért szeretne fotózni. A tapintható feszültség és a paranoia elkísérte mindenhová. Az izraeli biztonsági intézkedésekről, a falról, kelet-európaiként leginkább a vasfüggöny juthat eszünkbe, amiről azt akarták elhitetni, hogy elválasztja a jót a rossztól és megvéd az ellenségtől. MartinKollar_hirkep Fotó: Martin Kollar – Tanulmányi kirándulás 2009-2011 Kollar kizárólag Izraelben fotózott, nem akarta összehasonlítani a palesztin és az izraeli területeket. Nem a jelen konfliktusaira koncentrált, nem azokat fotózta és nem is leplezett le semmi olyasmit, amit a hatóságok tetten tudnának érni. Képei nem szembesítik a jelent a múlt század történelmével, inkább megbocsájtóak. Fontosabb, hogy mi lesz, annál, ami van. Az irónia, a groteszk helyzetek sokkal inkább lepleznek le minket, mintsem bármit is számon kérnének. Ez a gyakran felszabadító erejű leleplezés szándéka szerint inkább a jövőbe mutat, tanulságot keres, hogy ezután könnyebben boldoguljunk. A képek szereplői tetszés szerint felcserélhetők, akár velünk nézőkkel is, konfliktusaik gyakran azért kellemetlenek, mert túlságosan is közel állnak hozzánk. Fotográfiai módszerekkel semmilyen nézőpont nem igazolható, ezekkel az igazságot nem lehet kideríteni. Az emberek naponta tesznek könnyelmű kijelentéseket, mondják meg dolgokról, hogy micsodák, szüntelen megállapítják erről meg arról, hogy ez meg az. Ezek a fotók első ránézésre egy cseppet sem adják vissza a helyet, ahol készültek. Kivétel nélkül olyan képek, amiket még nem láttunk Izraelről. Azt is nehéz eldönteni, hogy milyen szervező erő áll néhány kép hátterében, és melyek csupán a hétköznapi pillanatok. A most látható képek egyike sem megrendezett, legnagyobb erejük abban van, hogy mindegyik csak a színtiszta valóság. Barakonyi Szabolcs A 2009-től 2012-ig tartó THIS PLACE projekt Frédéric Brenner kezdeményezésére jött létre Izraelben és Ciszjordániában, többek között Josef Koudelka, Gilles Peress, Stephen Shore, Thomas Struth és Jeff Wall részvételével. A kiállítás kurátora: Barakonyi Szabolcs A kiállítás megtekinthető: 2015. szeptember 4. – október 5.
Archív
P H O T O V A N C S O - M A R A T O NVancsó Zoltán fotográfus vetítéssorozata Az első 4K (Ultra HD) minőségű slideshow Magyarországon! EuroCenter Mozi, 2014. április 25-én, pénteken, 15 és 22 óra között P H O T O V A N C S O - M A R A T O N Vancsó Zoltán fotográfus vetítéssorozata Az első 4K (Ultra HD) minőségű slideshow Magyarországon! EuroCenter Mozi, 2014. április 25-én, pénteken, 15 és 22 óra között Vancsó Zoltán fotográfus sorozata különleges fotókiállítás, olyan esemény, amilyen a fotográfia 175 éves történelmében nem valósult még meg eddig Magyarországon. A fotográfiákból készített slideshow-k különleges hangulatú filmekké válnak a moziban, ahol a nézők Ultra HD minőségben láthatják Vancsó Zoltán műveit, Az EuroCenter Moziban ez lesz az első 4K-slideshow Magyarországon, ráadásul vetítéssorozatként, amelynek keretében összesen négy művet nézhet végig a közönség. Az egyes előadások külön-külön is látogathatók. A 15:00 és 16:30-as vetítésekre érkező első 50 néző fotóalbumot kap ajándékba. Ezen felül minden jegy ára teljes egészében levásárolható a helyszínen az alábbi fotóalbumok esetében: Állófilmek, Szándéktalan fény, Nemlét és örökkévalóság között. Itt tekinthető meg egy kis összeállítás: http://vimeo.com/90478905 A részletes program: 15:00 VANCSÓ!LIVE - Főszerepben: A fekete-fehér "Ha jó fotós akarsz lenni, többet ér egy jógabérlet mint egy drága fényképezőgép" - A kezdeti próbálkozásoktól az érett művekig, élő előadással, több HD-minőségű slideshow-val. (80 perc) 16:30 VANCSÓ!LIVE 2.0 - A színektől a bemozdulásig Két fotóalbum, egy világhírű filozófus, egy díjnyertes kortárs író, valamint utazás a világ nagyvárosaitól a magyar erdők misztikus világáig, élő előadásban, két 30 perces HD-minőségű slideshow-val. (80 perc) 18:00 Vancsó Zoltán - Tius: ÁLOMVÖLGY - AZ ÜRESSÉG FELFEDEZÉSE (fotófilm) A 2012-ben bemutatott, egész estés, rendhagyó slideshow újravágott, széles vászonra szabott ősbemutatója, mely Magyarországon az első 4K-s slideshow vetítés! (70 perc) 19:30 és 21:00 VANCSÓ-WORLD - THE PETER GABRIEL SLIDE SHOW A fotográfus tisztelgése a május 6-án Budapesten koncertező zenész előtt. Peter Gabriel népszerű slágerei mellett, kevésbé ismert művei, filmzenéi lesznek kísérői a 20 évnyi fotós életmű keresztmetszetét bemutató filmnek. 4K (Ultra HD) felbontású ősbemutató! (70 perc) Az egyes előadások külön-külön is látogathatók. A 15:00 és 16:30-as vetítésekre érkező első 50 néző fotóalbumot kap ajándékba. Ezen felül minden jegy ára teljes egészében levásárolható a helyszínen az alábbi fotóalbumok esetében: Állófilmek, Szándéktalan fény, Nemlét és örökkévalóság között A záró vetítésről, az ősbemutatóról: VANCSÓ-WORLD / THE PETER GABRIEL SLIDE SHOW Vancsó Zoltán vallomása a legújabb slide show-hoz: “Kevés olyan interjút adtam életemben, ahol nem merült fel az a kérdés: miként jelenik meg fotóimon a zene iránti különös vonzalmam? A válasz számomra is csak most kezd körvonalazódni. Gyerekkoromtól kezdve őrzök olyan intenzív zenei elményeket, amelyek hatása csak későbbi fotós példaképeim (Henri Cartier-Bresson, Josef Koudelka, Szilágy Lenke) remekműveihez fogható. Meglehetősen későn, gimnáziumi éveim alatt kezdtem zongorázni tanulni, szinte egyidőben első fotográfiai próbálkozásaimmal, ám hamarabb vált belőlem fotós, mint zenész. Ez utóbbiról pár éve teljesen lemondtam, ugyanakkor a zeneiség mindvégig fontos jellemzője maradt képeimnek. Első meghatározó zenei élményeim közé tartozik Frederic Chopin és Gustav Mahler műveinek felfedezése. Emelett nagy hatással voltak rám a progresszív könnyűzenei irányzatok is. Peter Gabriel 1987-es budapesti fellépése volt kamaszkorom első valódi koncertélménye. Ez idő tájt hallottam a rádióban Alan Parker Birdy című filmjéhez írt kísérőzenéjét, amelyet szerencsére fel is tudtam venni kazettás magnóval, és számtalanszor visszahallgattam... Jól emlékszem azokra a délutánokra, amikor újra és újra átéltem ezt a számomra földöntúli zenét, amelynek hatására sok képem láthatatlan gyökere már akkor növekedésnek indulhatott bennem. Amikor 17 évesen megvettem a zongorámat, az első, hallás után megtanult darabok egyike a Birdy zenéjének részlete volt. Húsz év elteltével - mintegy tisztelgésként Peter Gabriel előtt -, megpróbálom bemutatni, miként kapcsolódik össze bennem elválaszthatatlanul egy zenész hangzásvilága egy fotográfus vizuális világával. A rendhagyó, egészestés slide show-ban 245 fotómmal találkozhatnak a nézők, amelyeket Peter Gabriel 17 szerzeményéhez válogattam. A vetítéshez a jelenleg elérhető legjobb, 4K (Ultra HD) minőségű moziprojektorokra esett a választásom, így a slide show képanyaga - Magyarországon elsőként - DCP (Digital Cinema Package) formátumban, a lehető legnagyobb felbontásban kerül a mozivászonra.” Vancsó Zoltán rövid szakmai életrajza: a hazai fotográfiai élet kiemelkedő alakja, számos díj és elismerés (André Kertész-, Balogh Rudolf-, Pécsi József-díj stb.) kitüntetettje. Első kísérlete a slide show-k világában a budapesti MEO Kortárs Művészeti Múzeumban valósult meg 2004-ben, ahol William Kleinnel közösen mutatta be Budapest sorozatát. 2005-ben Sóhajtenger - Kuba című slide show-ja a fotográfia történetében először a hazai filmforgalmazásba is bekerült: hatperces alkotását nagy sikerrel vetítették a mozikban Wim Wenders Kívül tágasabb című filmje előtt. Ez a fotósorozata ugyanebben az évben különdíjban részesült a hazai Sajtófotó pályázaton. 2010-ben az EISA Maestro Fotópályázaton elért első helyezésének köszönhetően a Fotó-Videó Magazin az Év fotósa címet ítélte neki. 2011-ben az on-demand könyvkiadás vezetője, a Blurb által meghirdetett nemzetközi fotókönyv pályázaton ( Photography Book Now 2011) két díjat is elnyert, egy szakmai és egy közönségdíjat. Vancsó Zoltán céltudatosan és igényesen tárja műveit időről időre a közönség elé: 1994 és 2014 között több mint 40 önálló és 20 csoportos kiállítása volt neves magyar és külföldi galériákban. 2012 őszén a Budapest Film forgalmazásában mutatta be Álomvölgy - Az üresség felfedezése című egész estés fotófilmjét, amelyet hetekig sikerrel vetítettek a budapesti Art mozihálózatban. Fontos számára a közönséggel való élő kapcsolat, ennek egyik látványos eredménye egy 10000 fős Facebook közösség. 2013-ban Vancsó!Live és Vancsó!Live 2.0címmel több teltházas, önálló slide show estet tartott, amelyeket azóta több vidéki és külföldi helyszínre meghívtak. A kortárs fotóművészek közül elsőként, saját webshopjában árusítja fotónyomatait kizárólag számozatlan, nyitott sorozatokként, ezáltal is tágítva a műveit megvásárló közönsége körét.
Archív
Válogatás Howard Grenberg gyűjteményéből Az őszi pezsgő kiállítási szezonban, a 2012-es nagy sikerű Vivian Maier kiállítás után, újra a New York-i Howard Greenberg Gallery-vel dolgozunk együtt: az ő gyűjteményükből válogatjuk ki a fotótörténet ismert, immár klasszikus alkotásait a Magyar Fotográfusok Háza két emeletének kiállítótereiben. A kiállítás együttműködő partnerei a lausanne-i Musée d’Elysée, valamint a párizsi Fondation Henri Cartier-Bresson. Válogatás Howard Grenberg gyűjteményéből Az őszi pezsgő kiállítási szezonban, a 2012-es nagy sikerű Vivian Maier kiállítás után, újra a New York-i Howard Greenberg Gallery-vel dolgozunk együtt: az ő gyűjteményükből válogatjuk ki a fotótörténet ismert, immár klasszikus alkotásait a Magyar Fotográfusok Háza két emeletének kiállítótereiben. A kiállítás együttműködő partnerei a lausanne-i Musée d’Elysée, valamint a párizsi Fondation Henri Cartier-Bresson. A válogatás a fotótörténet mestereinek kiváló alkotásait gyűjti egy tárlatba, egyedülálló lehetőséget kínálva a fotográfia történetének és klasszikusainak megismerésére. Külön kiemelések helyett, íme a kiállítandó alkotók névsora: Aaron Siskind ● Adolf Schneeberger ● Alexandr Rodcsenko ● André Kertész ● Angelo ● Arnold Newman ● Arthur Rothstein ● August Sander ● Ben Shahn ● Berenice Abbott ● Bill Brandt ● Bob Adelman ● Bruce Davidson ● Charles Moore ● Dan Weiner ● Dave Heath ● David Seymour ● Dennis Stock ● Diane Arbus ● Dorothea Lange ● Eddie Adams ● Edouard Boubat ● Edward Steichen ● Edward Weston ● Frank Gohlke ● František Drtikol ● Garry Winogrand ● Gjon Mili ● Gordon Coster ● Gordon Parks ● Hamilton Wright ● Hansel Mieth ● Harold E. Edgerton ● Harry Callahan ● Helen Levitt ● Henri Cartier-Bresson ● Irving Penn ● Jacob Riis ● Jaromír Funke ● Jaroslav Rössler ● Jessie Tarbox Beals ● Jindřich Štyrský ● John Vanderpant ● Josef Koudelka ● Josef Sudek ● Lee Friedlander ● Leon Levinstein ● Leonard Freed ● Lewis Hine ● Lillian Bassman ● Lisette Model ● Kinszki Imre ● Manuel Álvarez Bravo ● Marc Riboud ● Margaret Bourke-White ● Martin Munkácsi ● Minor White ● Paul Caponigro ● Paul Strand ● Peter Sekaer ● Ralph Eugene Meatyard ● Richard Avedon ● Robert Adams ● Robert Capa ● Robert Frank ● Roman Vishniac ● Roy DeCarava ● Russel Lee ● Ruth Orkin ● Sally Mann ● Saul Leiter ● Sid Grossman ● Sol Libsohn ● W. Eugene Smith ● Walker Evans ● Weegee ● Werner Bischof ● William Klein ● Yevgeni Khaldei Számos alkotás ennek a kiállításnak a keretében kerül először kölcsönzésre közintézmények által, így a magyarországi tárlat különösen érdekes és egyedi betekintést nyújt a fotókedvelők számára. A kiállítás budapesti kurátora: Kincses Károly, fotómuzeológus
Archív
2010. október 15-én, a szakkönyvtár 11. születésnapján meghosszabbított nyitva tartással várjuk Olvasóinkat. Az épület második emeletén található vitrinekben bemutatjuk a szakkönyvtár zárt anyagának egy részét. Ez alkalommal a kiállítóterek belépőjegyei is érvényesek lesznek a szakkönyvtár megtekintésére, ahol folyamatosan vetítjük Nádasy László rendezésében az (Ön)arckép Rozival - Beszélgetés Prof. Pécsi József fotográfus özvegyével című filmet. 2010. október 15-én, a szakkönyvtár 11. születésnapján meghosszabbított nyitva tartással várjuk Olvasóinkat. Az épület második emeletén található vitrinekben bemutatjuk a szakkönyvtár zárt anyagának egy részét. Ez alkalommal a kiállítóterek belépőjegyei is érvényesek lesznek a szakkönyvtár megtekintésére, ahol folyamatosan vetítjük Nádasy László rendezésében az (Ön)arckép Rozival - Beszélgetés Prof. Pécsi József fotográfus özvegyével című filmet. A szakkönyvtár a napi 5 órás nyitva tartás helyett 8 órában tervezi az olvasószolgálatot, így az ünnepi nyitva tartás az alábbiak szerint módosul: 2010. október 15, péntek: 11.00 - 19.00 Idén 11 éve, 1999. október 15-én nyitotta meg kapuit Budapesten, a Terézvárosban a Mai Manó Ház harmadik emeletén található szakkönyvtár, mely névadójául Pécsi Józsefet választotta. Pécsi József fényképész, fotóművész, szakíró és egyben tanár is volt, akinek nevét a reklámfotográfia legfontosabb magyar díja, egy fiataloknak alapított állami ösztöndíj, valamint a szakkönyvtár őrzi. Szervezeti felépítését tekintve szakkönyvtárunk — a Mai Manó Házban működő könyvesbolttal és a kiállítói tevékenységgel együtt — a Magyar Fotográfusok Háza Nonprofit Kft. intézményének részét képezi. Az ország legjelentősebb fotográfiai szakmai könyvtáraként feladatának a fotográfia iránt érdeklődők dokumentumokkal való ellátását tűzte ki célul. A szakkönyvtár állományának alapja a Magyar Fotográfiai Alapítvány apportjából és a Magyar Fotóművészek Szövetsége, valamint a Magyar Fotográfiai Múzeum anyagából származik, de neves fotóművészek — Eifert János, Gera Mihály, Keleti Éva, Korniss Péter, Szalay Zoltán, Rév Miklós — is segítették létrehozását saját gyűjteményük ajándékozásával. Ezekkel az adományokkal nagy értékű, a világ fotóművészetére széles kitekintést biztosító anyag került birtokunkba. A történeti értékű gyűjteményben megtalálhatók a hazai és külföldi fotóalbumok, a fotótechnika és a fotótörténet szakkönyvei, monográfiák, esztétikai kötetek, lexikonok, enciklopédiák, bibliográfiák, repertóriumok, továbbá magyar és idegen nyelvű szakmai folyóiratok. Szakkönyvtárunk gyűjtőköre kiterjed a hazai és külföldi fotográfia egészére. Gyűjtjük az autonóm (művész) fotográfiai irodalmat, a fotótörténeti munkákat, a dokumentarista fotográfiai műveket, a fotótechnikai könyveket és minden egyéb a fotográfiával akár csak érintőlegesen foglalkozó könyveket, albumokat. A különösen értékes könyveket zárt anyagként vételezzünk be. A zárt anyagban szereplő kötetek, az állomány azon különleges értékű darabjai — neves kortárs fotóművészek által dedikált albumok vagy éppen ritka példányszámban megjelent, muzeális értékű, fotótörténeti jelentőségű kötetek —, amelyek nem a szabadpolcos rendszerben, hanem attól külön, elzárva találhatók. Számos, a századforduló idején kiadott könyv a birtokunkban van, állományunk legrégebbi darabja Julius Schnauss 1864-ben Lipcsében kiadott kötete, mely a Katechismus der Photographie címet viseli, de megtalálható az 1882 januárjában Kolozsvárott kiadott Fényképészeti Lapok első évfolyamának első száma is. A zárt anyagban található szakkönyvtárunk névadójának Pécsi Józsefnek A fényképező művészete című könyve is, amely a magyar fotóelmélet-írás alapművének számít, 1917-ben, a Fény kiadásában, Budapesten jelent meg először magyarul. Számos más ok miatt is a zárt anyag részévé válhat egy-egy dokumentum, így például megtalálhatók ott Josef Koudelka, Helmut Newton, Henri-Cartier Bresson által dedikált kötetek is, illetve olyan fotóalbumok, amelyek limitált példányszámban, esetleg sorszámozva jelentek meg. A zárt anyag listája bibliográfiai adatokkal, képekkel illusztrált nyomtatott változata az olvasóteremben és a honlapunkon is elérhető, majd a kiválasztott kötetek az olvasószolgálattól kikérhetők. A tízéves évfordulónkra, tavaly kutathatóvá, kereshetővé vált az állomány, mely nagy segítséget nyújt a fotográfia iránt érdeklődőknek, iskolásoknak, szakdolgozatra készülőknek, kutatóknak és a művészettörténészeknek egyaránt. Ennek segítségével még szélesebb körben tettük elérhetővé a szakkönyvtár kulturális értékeit. Online katalógusunkban többféle keresési mód közül választhatnak a látogatók. A könyvekhez annotáció és tárgyszólista kapcsolódik, a szerzők neve, a könyvek címe mellett a szakterületekre is kinyitva a keresés lehetőségeit. Szintén a Nemzeti Kulturális Alap által kiírt sikeres pályázatunk eredményeképpen a tavalyi évben több mint tíz különböző külföldi fotográfiai szaklappal bővült folyóirat-állományunk, melyről honlapunkon egy átfogó, részletes háttéranyagot biztosítunk látogatóinknak. Weboldalunkat rendszeresen frissítjük, ahol az online katalógus mellett, a szakkönyvtár névadójáról, nyitva tartásáról, egyéb reprográfiai szolgáltatásainkról, új szerzeményeinkről, éves beszámolókról és terveinkről is tájékoztatjuk látogatóinkat. Több mint 13 000 dokumentum várja az érdeklődőket, akik mára közel 8600 db kötetet lapozhatnak át. A beiratkozás, a szakkönyvtár teljes állományának helyben tanulmányozása és a számítógépeink használata ingyenes.
Archív
Fotóhungarikák. Magyarország a külföldről jött fotográfusok kamerája előtt.A Magyar Fotográfiai Múzeum Meghívja ÖntAkik idejöttek...2FotóhungarikákMagyarország a külföldről jött fotográfusok kamerája előtt - című kiállítás sorozata második részének megnyitójára 2003. december 12-én délután 5 órára. Fotóhungarikák. Magyarország a külföldről jött fotográfusok kamerája előtt.A Magyar Fotográfiai Múzeum Meghívja ÖntAkik idejöttek...2FotóhungarikákMagyarország a külföldről jött fotográfusok kamerája előtt - című kiállítás sorozata második részének megnyitójára 2003. december 12-én délután 5 órára."A kiállítás első része előtt azt írtam, hogy mindenkit érdekel, mit mondanak róla a szomszédok, az idejött idegenek. Érdekli, mit mondanak róla, házáról, országáról. Amikor a Magyar Fotográfiai Múzeum számbavette, hogy a magyarországi és az emigráns magyar fényképészeken kívül van-e, lehet-e egyéb forrásunk az ország (fény) képének megrajzolásához, arra jutottunk, hogy a fényképezés 165 éves története alatt soha nem történt még kísérlet sem arra, hogy összegyűjtse bárki is azt a rengeteg információt, képet, amit láttak, amit magukkal vittek, amit megmutattak róunk azok a fényképészek, akik hosszabb-rövidebb időt töltöttek Magyarországon. E felismerést követően, öt esztendeje kezdtünk a gyűjtőmunkához. Az eddigi eredmények messze fölülmúlják előzetes várakozásunkat. Rengetegen fényképeztek nálunk, többek között Henri Cartier-Bresson, Werner Bischof, Josef Koudelka, Sarah Moon életművében találhatóak Magyarországon készült felvételek. Ezt a Fotóriporter különszámában, egy kétnyelvű CD-ROM-on és az interneten már megmutattuk. Azóta sok minden történt a világban, az országban, a fotómúzeumban és velünk is, de a kutatás folyik tovább. Azokat a képeket mutatjuk most meg, amelyekhez az utóbbi három évben jutottunk, s tervezzük, hogy néhány év múlva az egészet egy nagy albumban összegezzük."Kincses KárolyHelyszín: Magyar Fotográfiai MúzeumCím: H-6000 Kecskemét, Katona József tér 12.Telefon: (76) 483-221 vagy (76) 508-258Fax: (76) 508-259E-mail: fotomuzeum@visio.c3.huA kiállítás megtekinthető: hétfő és kedd kivételével minden nap 10 és 17 óra között.
Archív
Mi a fotóművészet? És mi nem az? Az egyetemes és a magyar fotóművészet nagy alakjai és stílusirányzatai. Vetített képes előadás-sorozat kb. 2000 képpel. Előadó: Szilágyi Sándor fotóművészeti író, fotográfus.Az egyetemes és a magyar fotóművészet nagy alakjai és stílusirányzataiSzilágyi Sándor fotóművészeti író, fotográfus előadás-sorozata 2000 képpel Mi a fotóművészet? És mi nem az? Az egyetemes és a magyar fotóművészet nagy alakjai és stílusirányzatai. Vetített képes előadás-sorozat kb. 2000 képpel. Előadó: Szilágyi Sándor fotóművészeti író, fotográfus.Az egyetemes és a magyar fotóművészet nagy alakjai és stílusirányzataiSzilágyi Sándor fotóművészeti író, fotográfus előadás-sorozata 2000 képpelAz európai látásmód áttekintését a prágai Josef Sudek lírai képeivel, Cartier-Bresson hibátlan kompozícióival s végül a számkivetettség költője: Josef Koudelka képeivel folytatjuk.Helyszín: Bálint Zsidó Közösségi HázCím: 1065 Budapest, Révay u. 16.Tel: 311-9214E-mail: info@jcc.huAz előadások időpontja: 18-tól 20 óráigBelépődíj: 400 Ft
