Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Archív
Dr. Kuttner Ádám kurátor tárlatvezetése a Lázadás csendje című kiállításon A Budapest FotóFesztivál eseményeként a TS ArtSpace Galéria 2025 tavaszán egy különleges kiállítással tiszteleg Franz Kafka Metamorfózis (Az átváltozás) című novellájának megjelenése előtt, amely idén ünnepli 110. évfordulóját. Kiállítók: Diósi Máté, Fehéri Ágnes, Eifert János, Gálos László, Kerekes Gábor, Kis Rita, Méhes Károly, Mészáros László, Mónus Márton, Peti Péter, Sastinszky Dániel, Soltész Boglárka, Stiller Ákos, Szajki Bálint, Tarr Annamária, Varga Gábor Ákos, Vékás Magdolna. A kiállításon megtekinthető Kardos Sándor Átváltozás (2008) című kísérleti rövidfilmje. Kurátor: Dr. Kuttner Ádám https://www.topschool.hu/a-lazadas-csendje.html https://www.facebook.com/events/752206227595530/
Archív
Fotóriporteri Életműdíj 2025 – beszélgetés Stalter Györggyel↴ https://capacenter.hu/esemenyek/fotoriporteri-eletmudij-2025-beszelgetes-stalter-gyorggyel/ 2025. május 20-án, kedden, 17.30-kor a Capa Központ által 2018-ban alapított Fotóriporteri Életműdíj idei nyertesével, Stalter György fotográfussal beszélget Kopin Katalin művészettörténész, a Capa Központ kurátora. Időpont: 2025. május 20., kedd, 17:30 Helyszín: Capa Központ, Rendezvényterem Az eseményen való részvétel ingyenes. A díjat az életművének sokszínűsége, a magyar cigányság életének hiteles bemutatása miatt, a szubjektív dokumentarizmus művelésének kiemelkedő színvonala alapján ítélte oda a kuratórium. Stalter György nem pusztán képeket készít, hanem érzéseket, történeteket és nehéz valóságokat oszt meg általuk, és ezzel arra ösztönöz bennünket, hogy ne az egyszerűt, hanem az összetett világot lássuk és hogy ebben az összetett világban jobban értsük meg egymást. ÉLETRAJZ: Stalter György 1956-ban született Budapesten. Elvégezte a fényképész szakmunkásképzőt. 1978 és 1988 között a Magyar Ifjúság című hetilap fotóriportere és rovatvezetője lett. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának a tagja, 1983 és 1986 között a titkára. 1981-ben fotóival elnyerte Párizs Város Díját. Elvégezte a MÚOSZ Újságíró Iskola fotóriporter szakát, a Magyar Fotóművészek Szövetsége és a Művészeti Alap tagja lett. Megkapta a MÚOSZ Nívódíját. 1990-ig a Képes 7 című hetilapnál dolgozott. 1992-től a VOLT magazin képszerkesztője. A magyarországi cigányság életét, helyzetét stúdiós kora óta fényképezi. Feleségével, Horváth M. Judit fotóssal 1995-ig rendszeresen publikált az Amaro Drom (Mi Utunk) című romalapban. Stalter György „szubjektív dokumentarista” fotográfusnak vallja magát. Ezt a fajta szemléletet, tudást adta át tanítványainak az 1995-ben Kerekes Gáborral együtt létrehozott ASA Fotóstúdióban. A kilencvenes évek közepétől többször díjazták feleségével közös munkáikat a Magyar Sajtófotó pályázatokon; 1997-ben kapta meg a Balogh Rudolf-díjat. Elnyerte a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat Józsefvárosról szóló munkájáért, Moholy-Nagy László Ösztöndíjjal Berlinben dolgozott. A Magyar Fotóművészek Szövetsége Életműdíját 2023-ban kapta meg. Sokat utazott; külföldi riportjainak változatos helyszínei (a teljesség igénye nélkül): Vietnám, Kuba, Kína, Mozambik, Etiópia, New York-Harlem, India. Műveinek egy részét a Fotográfiai Múzeum, a Magyar Nemzeti Múzeum Történeti Fényképtára és a Körmendi-Csák 20. századi Magyar Fotográfiai Gyűjtemény őrzi. https://www.facebook.com/events/1010016067997647/
Archív
2024. április 16-án lesz Kerekes Gábor fotóművész halálának 10. évfordulója. Az évforduló kapcsán az Artphoto Galéria, - amely a művész életművének több korszakát sikeres kiállítások keretében mutatta be – reprezentatív kiállítás formájában szeretne megemlékezni a magyar fotográfia történetének kiemelkedő személyiségéről. A kiállítás az életmű legjelentősebb darabjait kívánja bemutatni, melyek reprezentálják a művész különböző korszakait és az őt foglalkoztató tematikákat.A kiállítás a művész hagyatékát őrző és gondozó KG Archívummal való együttműködésben valósul meg, kurátora Barta Zsolt Péter.https://www.facebook.com/events/961445835477834/
Archív
Artphoto 10 jubileumi csoportos kiállítás az Artphoto Galériában.Köszöntőt mond és megnyitja: Féner Tamás fotográfus és Borbély László galériavezető.
Archív
Élet és Mű: Flesch Bálint ↴ https://capacenter.hu/esemenyek/elet-es-mu-flesch-balint/ Ingyenes beszélgetéssorozatunkban Szarka Klára fotótörténész, kurátor beszélget Flesch Bálint fényképésszel. Az Élet és Mű beszélgetéseken egy, a kortárs magyar fotográfiát meghatározó személyiség – minden hónapban más és más – lesz a vendég. Olyanok, akik már komoly alkotói múltat tudhatnak maguk mögött, akik érett és kiforrott művészek. Működésük markáns nyomot hagyott a huszadik században, de jelenlétük manapság is megkerülhetetlen aktív fotográfusként, tanárként vagy a szakmai közélet részeseként. Bár életművük már az analóg korszakban fontossá vált, kíváncsiságuk és aktivitásuk a mai napig szinte semmit sem változott a fényképezés technológiai és szerkezeti változásai során. Jártasak a közelmúlt történetében, de élesen látnak rá a jelen problémáira s van képzetük a jövő távlatairól is. Szavakkal és képekkel idézzük föl életük, pályájuk, fotográfiai útkereséseik fontos pontjait. S megkérdezzük őket holnapi és holnaputáni terveikről is. Időpont: 2023. április 4., kedd, 17.30 Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. Nem is olyan egyszerű bemutatni Flesch Bálintot. Mondhatnám róla: a magyar fotóművészet neoavantgárd korszakának egyik legizgalmasabb alkotója. De azt is, hogy a János Kórház, majd a Petőfi Irodalmi Múzeum fényképésze volt. Vagy azt, hogy a 80-as években Kincses Károllyal ő indította el a Fotótechnikatörténeti Táborokat. Meg azt is, hogy a fotótechnika történetének talán legkomolyabb szakértője Magyarországon. Flesch korántsem szokványosnak mondható pályát futott be. Sok minden radikálisan változott az életében az elmúlt majd hat évtizedben, talán csak az iróniára/öniróniára való hajlama maradt állandó. Fontosabb kiállítások 1974 Vajda Lajos Stúdió, Szentendre (Szerencsés Jánossal, Kerekes Gáborral, Montvai Attilával és Horváth Dáviddal) 1982 Nagy Meleg Rózsaszín, Óbudai Pincegaléria 1984 Hideg Ragacsos Dolgok, Liget Galéria 2016 Flesch Bálint retrospektív (1976-1985), Magyar Fotográfiai Múzeum Fontosabb díjak 1989-ben az Air France és Párizs városának fotóművészeti ösztöndíja 2010 Balogh Rudolf-díj 2012 a Magyar Fotóművészek Szövetsége Életműdíja Tagságok Fiatal Fotóművészek Stúdiója (1976-1983) Magyar Fotóművészek Szövetségének tagja (1983-), a Múzeumi Bizottság vezetője European Society for the History of Photography-nak (UK) European Photographic Material Groupnak (UK) Magyar Alkotóművészek Országos Egyesülete Magyar Fotótörténeti Társaság https://www.facebook.com/events/1603029333523501/
Archív
Godot Katalizátor díj 2022 - Finalisták kiállítása HETEROTÓPIA – minőségi tér - márc 25-ápr 10 Az 1 millió forintos fődíjat külföldi kurátor bevonásával a szakmai zsűri már eldöntötte, de az 500.000.- forintos közönség díj sorsa a látogatók kezében van. A művészeti szcéna által is jól ismert alkotók (Gőbölyös Luca, Kerekes Gábor, Kocsi Olga&Szabó Eszter Ágnes, Nagy Barbara, Szabó Klára Petra, Szigethy Anna) legújabb projektjeit a Heterotópia – minőségi tér című tárlat mutatja be, amely az első Godot Katalizátor Díj legjobb művészeinek csoportos kiállítása. Fotográfiai munkák, animációk és izgalmas térélményt nyújtó installációk között bolyongva fedezhetjük fel a művészeti gondolkodás határtalan világát. A Godotban most bemutatkozó művészek korábban már többször is szerepeltek a Műcsarnok és a Ludwig Múzeum kiállító tereiben valamint alkotópályájuk elismeréseként különböző díjak birtokosai. Kocsi Olga és Szabó Eszter Ágnes iróniával átitatott komplex művészeti projektje a jótékonysági adományozásnak is teret ad. A kiállításon a közönségnek is aktív szerep jut, hiszen az 500.000.- forintos közönség díj odaítélése az ő kezükben van. 2022. március 25 – április 10 Nyitva tartás: K-V K-V 14-19 óra
Archív
Godot Katalizátor díj 2022 - Finalisták kiállítása HETEROTÓPIA – minőségi tér - márc 25-ápr 10 Az 1 millió forintos fődíjat külföldi kurátor bevonásával a szakmai zsűri már eldöntötte, de az 500.000.- forintos közönség díj sorsa a látogatók kezében van. A művészeti szcéna által is jól ismert alkotók (Gőbölyös Luca, Kerekes Gábor, Kocsi Olga&Szabó Eszter Ágnes, Nagy Barbara, Szabó Klára Petra, Szigethy Anna) legújabb projektjeit a Heterotópia – minőségi tér című tárlat mutatja be, amely az első Godot Katalizátor Díj legjobb művészeinek csoportos kiállítása. Fotográfiai munkák, animációk és izgalmas térélményt nyújtó installációk között bolyongva fedezhetjük fel a művészeti gondolkodás határtalan világát. A Godotban most bemutatkozó művészek korábban már többször is szerepeltek a Műcsarnok és a Ludwig Múzeum kiállító tereiben valamint alkotópályájuk elismeréseként különböző díjak birtokosai. Kocsi Olga és Szabó Eszter Ágnes iróniával átitatott komplex művészeti projektje a jótékonysági adományozásnak is teret ad. A kiállításon a közönségnek is aktív szerep jut, hiszen az 500.000.- forintos közönség díj odaítélése az ő kezükben van. Megnyitó: március 24 este 7 óra Megnyitja: Pátkai Rozina A kiállítások megtekinthetők: 2022. március 25 – április 10 Nyitva tartás: K-V K-V 14-19 óra
Archív
KÖRKÉP ’89-’90! A tavalyi és az idei évben is komoly hangsúlyt kap a rendszerváltás 30 éves évfordulójának megünneplése. Egyértelmű a konszenzus abban, hogy igazából két évet tekintünk a rendszerváltás szempontjából meghatározónak, 1989-et és 1990-t. Az évfordulóra reflektálva az Art Market 2020. évi, a koronavírus fenyegetés mentén rendhagyó programjában az Artphoto Galéria a rendszerváltás időszakát megidéző kiállítási tematikával vesz részt. Az Art Marketen megvalósuló kiállításra 12 jelentős kortárs magyar fotográfust hívtunk meg, fejenként két alkotással, melyeknek két feltételnek kell megfelelniük; a ’89-es, vagy ’90-es évben kellett születniük, és az adott művész életművében kiemelkedő jelentőségűnek kell lennie. A kiállítás így indirekt módon szól a rendszerváltás időszakáról, a művészek alkotásain keresztül azt láthatjuk, milyen szellemei közegben, korhangulatban alkottak akkor ezek a fotográfusok, mik voltak a fő témák, amik Őket foglalkoztatták, és milyen láthatatlan rezgéseket, erőtereket érzékeltek a környező világból. A tárlat speciális képet ad az időszakról, eltér a szokványos megközelítéstől, miközben azt a különlegességet is hordozza magában, hogy az összes bemutatott fotográfia ’89 és ’90-ben született alkotás. Közreműködő fotográfusok: BARTA Zsolt Péter, BENKŐ Imre, BIRTALAN Zsolt, DRÉGELY Imre, FÉNER Tamás, HARIS László, HORVÁTH M. Judit, KEREKES Gábor, STALTER György, SZILÁGYI Lenke, TÍMÁR Péter, VÉKÁS Magdolna https://www.facebook.com/events/348602402888523/
Archív
A Holdraszállás 50. évfordulója alkalmából a magyar fotográfia napján. A SPACE II. Deim Balázs 2017-ben készült „Space” című fotósorozatának folytatása. "Az érzékelés, a képzelet és a személyes emlékek dimenzióit összekötő projekt úgy értelmez újra hétköznapi tárgyakat és helyeket, hogy azok űrutazások bizonyítékaiként tűnnek fel, ugyanakkor nem rejti el a hétköznapiságra, a tárgyak eredeti funkcióira utaló jelzéseket. Így az egyszerű tárgyakból alkotott világűr képei egy privát, belső utazás dokumentációjává válnak. A projektben különböző síkokon kapcsolódik össze a játék fogalma az elvágyódás és a nosztalgia jelenségeivel. A játék jelentésrétegei reflektálhatnak a szó szerinti értelemben vett gyermekjátékra, a játszás tevékenységére és a gyermeki világra, de utalhatnak arra a kreatív, kísérletező alkotói folyamatra is, amely igencsak jellemző Deim Balázs munkásságára. A fotók egyrészt a jövőbe mutatva kutatják a végtelent a világegyetemre rácsodálkozó gyermeki kíváncsisággal és az ismeretlen felfedezésének szüntelen vágyával. Másrészt nosztalgiával idézik meg a múltat, ahonnan egy-egy pillanatra felvillannak a gyermekkor tudatalattiba eltemetett tárgyai és helyszínei, például egy játszótér, egy régi magazin képe vagy egy hidegháborús híradórészlet vélt vagy valós emlékképei. Néhány fotó Drégely Imre és Kerekes Gábor munkáit idézi meg, tisztelgésként a Deim Balázs látásmódját meghatározó fényképészek előtt." Megnyitja Somosi Rita, művészettörténész Támogató: https://www.facebook.com/geonczeolpince/ https://www.facebook.com/events/585629508629516/
Archív
Barabás Lajos műgyűjtő Kerekes Gábor hagyatékából megvásárolta a közel öt évvel ezelőtt elhunyt művész 6x6 Mamiya C330-as analóg profi kameráját. Barabás Lajos ezen gesztusa részben az általa - hazai és nemzetközi mércével is - rendkívül nagyra tartott fotográfus emlékének szólt, részben pedig kiindulópontja lett egy olyan projektnek, amely Kerekes Gábor művészetének, szellemiségének egyfajta továbbélését valósítja meg. A projekt lényege, hogy Barabás a kamerát hónapokra átadja művészeknek, hogy használják, dolgozzanak vele, „lényegüljenek át” általa, ezzel a Kerekes Gábor személyiségével átitatott tárggyal alkossanak. A projekt eszmeisége egészen különleges, a közreműködő művészek felkérésével – Barta Zsolt Péter, Opitz Tomas, Tímár Péter, Robitz Anikó – ezen a nagyformátumú szimbolikus tárgyon keresztül egyfajta metafizikus párbeszéd jön létre a már halott és az élő alkotók között. A kiállításon a felkért alkotók Kerekes Gábor kamerájával készült műveivel együtt Kerekes Gábor ezzel a géppel készített képei is kiállításra kerülnek, melyeket a KG Archívum bocsát a galéria rendelkezésére. Kerekes Gábor ezen képeinek sorozata sem került még ezt megelőzően publikálásra, azaz a kiállításon megjelenő művek összességének ez lesz az első publikációja.Max. létszám: 30 főRegisztráció: https://www.bpartweek.hu/hu/programok/tarlatvezetes-a-kerekes-barabas-projekten/Az esemény Budapest Art Week karszalaggal látogatható.A Budapesti Tavaszi Fesztivállal közös program.https://www.facebook.com/events/1218053765012526/
Archív
Tárlatvezetés Kerekes-Barabás Projekt című kiállításunkon. Közreműködő művészek: Barta Zsolt Péter, Kerekes Gábor, Opitz Tomas, Robitz Anikó, Tímár Péter. A tárlatvezetést Barabás Lajos műgyűjtő és Borbély László az Artphoto Galéria vezetője tartja. A tárlatvezetés része a Budapest Photo Festival és a Budapest Art Week programsorozatának .Az Artphoto Galéria tisztelettel meghívja Önt Kerekes–Barabás Projekt című kiállításának tárlatvezetésére Közreműködő művészek: Barta Zsolt Péter, Kerekes Gábor, Opitz Tomas, Robitz Anikó, Tímár Péter. Időpont: 2019. április 13. (szombat), 16 óra. Tartja: Barabás Lajos műgyűjtő és Borbély László, az Artphoto Galéria vezetője. Helyszín: Artphoto Galéria, Budapest XI. ker. Bartók Béla út 30. A tárlatvezetésen való részvétel esetén kérjük, regisztráljon az alábbi elérhetőségeken: e-mail-ben: contact@artphoto.hu, telefonon: +36 20 938 1711. A kiállítás megtekinthető: 2019. május 3-ig, H-Sz-P: 15-19 óráig, valamint előzetes egyeztetés alapján. A kiállítás a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával jött létre, a kiállítás a Budapest Photofestival 2019 és a Budapest ArtWeek 2019 hivatalos programjának része.https://www.facebook.com/events/314121065939491/
Archív
Első helyszínünkön, a K.A.S. Galériában a Bíró Dávid, Hodosy Enikő és Riga Eszter hármas fotóalkotásait tekinthetjük meg. Ezt követően a Godot Galériában drMáriás munkáival találjuk szemben magunkat. A művész bátran vállalja fel a „kor krónikásának” szerepét, műveiben gyakran stílusok és érzések feszülnek egymásnak. Harmadik helyszínünön, a Faur Zsófi Galériában fotókat és optikai portrékat csodálhatunk meg. Katerina Belkina az egyén és a nagyváros kapcsolatát, Dóka Béla a Putyin-fanatikus fiatalokat, míg Maxim Wakultschik az idealizált női arcokat használja és örökíti meg. Végül az Artphoto Galériában a Kerekes–Barabás-projekttel zárjuk a túrát. Barabás Lajos műgyűjtő a Kerekes Gábor hagyatékából megvásárolt kamerát adta át más művészeknek, hogy dolgozzanak vele. A tárlaton Kerekes Gábor mellett Barta Zsolt Péter, Opitz Tomas, Robitz Anikó és Tímár Péter képei lesznek láthatók.Útvonal: K.A.S. Galéria / Godot Galéria / Faur Zsófi Galéria / Artphoto GalériaMax. létszám: 25 főRegisztráció: https://www.bpartweek.hu/hu/programok/kontrolltol-az-elengedesig/Az esemény Budapest Art Week karszalaggal látogatható.A Budapesti Tavaszi Fesztivállal közös program.https://www.facebook.com/events/298265510855223/
Archív
Analízis – kortárs fotóművészet a Hetényi–Gonda Gyűjteményből Fotókiállítás megnyitja: Claudia Küssel, a Mai Manó Ház kurátora megtekinthető: 2019 04 29-ig A kiállítás a Budapest FotóFesztivál hivatalos programjának része. Hetényi Csaba közgazdász mintegy két évtizede gyűjt kortárs művészetet, az utóbbi időben egyre nagyobb figyelemmel a fotóművészetre (Baranyay András, Kerekes Gábor, Ujj Zsuzsi). A mostani válogatás neoavantgárd indíttatású munkákra fókuszál a korai hetvenes évek pozícióitól (Perneczky Géza, Vető János) olyan mai alkotókig, akik hasonló kísérleti jelleggel használnak fotóeljárásokat esztétikai és társadalmi dilemmák feltárására (Kis Varsó, Société Realiste). A tárlattal párhuzamosan a Vízivárosi Galéria kortárs festészeti anyagot mutat be a gyűjteményből. www.budapestphotofestival.hu https://www.facebook.com/events/554138848328100/
Archív
EZEN AZ ESEMÉNYEN AJÁNLJUK A BPF2019 PROGRAMSOROZATÁT: Magyarország legnagyobb fotográfiai eseménye, a BUDAPEST FOTÓFESZTIVÁL igazi különlegességgel és egyben közép-európai premierrel nyitja meg 2019-es rendezvénysorozatát a február 28-án a MŰCSARNOKBAN. A kiállítás március 1-től látogatható! KORTÁRS ÉS KLASSZIKUS, HAZAI ÉS NEMZETKÖZI KIÁLLÍTÁSOK, SZAKMAI PROGRAMOK ISMÉT ITT VAGYUNK, TARTSATOK VELÜNK! Ízelítő az idei kínálatból: A harmadik éve megrendezett Fesztivál nyitókiállítását nem más, mint David Lynch, az amerikai függetlenfilm élő legendája, rendező, forgatókönyvíró, festő és zenész jegyzi. David Lynch: Small Stories / Kis történetek című fotókiállítása március 1. és június 2. között látható a Műcsarnokban, a kiállításhoz izgalmas tárlatvezetések és programok kapcsolódnak majd. A kortárs magyar fotóművészet bemutatásának 2019-ben is a Kiscelli Múzeum ad otthont. A már hagyománnyá vált tárlat, amely a Budapesti Tavaszi Fesztivál programját is színesíti, idén a tájkép klasszikus fotóművészeti műfaját mutatja be. A Fesztiválközpont - Budapest Projekt Galériában a francia és a portugál fotóművészet kerül fókuszba a Fesztivál saját szervezésében és kurátori nézőpontjából megvalósuló kiállításain. Elsőként a budapesti Francia Intézettel és a Frankofón Fesztivállal együttműködésben, Gilles Roudiere, a kortárs francia fotográfia középnemzedékéhez tartozó művész három sorozatából összeállított anyaga látható. Március végén nyílik a modern portugál fotográfia négy képviselőjének csoportos kiállítása a Camões Intézet - Portugál Nyelvi Központ programjaként. A kortárs tájkép az eltérő fotográfiai munkák értelmezésében formálódik újjá. Tiago Casanova, Paulo Catrica, João Grama és Tito Mouraz a tradicionális területek, az érintetlen portugál táj és a természet misztikumát, vagy ennek ellentétét, a turizmus és az ipar által formált területek komplexitását mutatják be. 2019-ben a sajtófotó műfajával színesedik a program, a 37. Magyar Sajtófotó Pályázat díjnyerteseinek munkái a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központban láthatók. A nemzetközi fotográfia számos kiállítással képviselteti magát a Fesztivál 2019-es programjában. A Photon Valencia fesztivál portfolio reviewának PHEN díjasát, az ecuadori származású Misha Vallejot mutatjuk be a Telep galériában. Az Olasz Kultúrintézet két kiállítással is csatlakozik, melyből az egyik a nemzetközi hírnévre szert tett TerraProject kollektíva tagjának Michele Borzoni Inshallah című munkája. A Cervantes Intézet a Greenpeace Photo Award díjas Bruno Morais és Cristina de Middel munkáit, a Cseh Centrum Robert Vano polaroidjait mutatja be. A Lengyel Intézetben Varsó történelmének dokumentumait láthatjuk, az Osztrák Intézet a kortárs ételfotók izgalmas világába, a Török Kultúrintézet pedig Isztambul rejtelmeibe kalauzol el. A budapesti múzeumok ismét teret adnak a fotográfiának, a Petőfi Irodalmi Múzeumban a Fesztivál 3 kortárs fotográfus bevonásával emlékszik Kányádi Sándor költőre, a HM Hadtörténeti Intézet és Múzeum pedig Hemző Károly, az 50-es évek Honvéd Sportegyesületnél készült sokáig elveszettnek vélt műveiből mutatnak be eddig még soha sem látott képeket. A kortárs magyar fotográfiát a budapesti galériák reprezentálják, Fresh meat címmel a BPF és a Hybridart Galéria közös felhívásán a 35 év alatti fotográfusok munkáit ismerhetjük meg, az Artphoto Galériában Kerekes Gábor fotográfusra emlékeznek kortárs fotográfusok képein keresztül, a TOBE Galéria három kiállítása között Robitz Anikó legújabb munkáit, a Várfok Galéria Négyszemközt című tárlata pedig a világhírűvé vált, magyar származású Lucien Hervé és Rodolf Hervé fotográfiáinak különleges válogatását mutatja be. Pszichedelikus és szürreális, vad és inspiráló, könnyed és játékos, 2019-ben a Budapest FotóFesztivál változatos tavaszi trendkalauza közel 40 kiállításnak, a Fesztiválközpontban megvalósuló számos szakmai és közönség programnak ad helyet. https://www.facebook.com/events/299354387441425/
Archív
A Nemzeti Kulturális Alap alkotói támogatásában részesült fotóművészek kiállítása. Kiállító alkotók: Barta Zsolt Péter, Bege Nóra, Benkő Imre, Csete Örs, Drégely Imre, Fejér Gábor, Féner Tamás, Frankl Aliona, Gaál Zoltán, Gáti György, Herendi Péter, Horváth M. Judit, Kaiser Ottó, Kerekes Gábor, Kovács Melinda, Kunkovács László, Minyó Szert Károly, Molnár Zoltán, Pilló Ákos, Schild Tamás, Stalter György, Somogyi Márk, Szamódy Zsolt, Telek Balázs, Török László, Vékás Magdolna. https://www.facebook.com/events/2366414253586340/
Archív
a Café Budapest Kortárs Müvészeti Fesztivál és az Art 9 Egyesület szervezésében KEREKES GÁBOR : REPÜLŐ VÁROSOK - FLYING CITIES Megnyitó : 2018 október 9 kedd 18h Megnyitja: KUKLA KRISZTIÁN müvészettörténész Cím : 1092 Bp. Ráday utca 47.
Archív
Rögtön(zött), azaz instant (polaroid) arcképek az instARTcsoport és barátai részvételével. Az instARTcsoport felhívására, tagjain kívül több kortárs fotográfus csatlakozott a projekthez, bemutatva az instant fotográfia hazai keresztmetszetét egy tematikus kiállítás keretein belül. Nem titkolt cél a portréfotó klasszikus értékei mellett a határok feszegetésével és az instant fotográfia speciális eszközeivel új értékek létrehozása. A beérkezett nagy számú anyagot Kincses Károly, a kiállítás kurátora két szekcióba válogatta, ennek első része látható volt a Mai Manó Galériában. Rögtön(zött), azaz instant (polaroid) arcképek az instARTcsoport és barátai részvételével. Az instARTcsoport felhívására, tagjain kívül több kortárs fotográfus csatlakozott a projekthez, bemutatva az instant fotográfia hazai keresztmetszetét egy tematikus kiállítás keretein belül. Nem titkolt cél a portréfotó klasszikus értékei mellett a határok feszegetésével és az instant fotográfia speciális eszközeivel új értékek létrehozása. A beérkezett nagy számú anyagot Kincses Károly, a kiállítás kurátora két szekcióba válogatta, ennek első része látható volt a Mai Manó Galériában. „Akad néhány tucat megszállott ember, aki fittyet hányva a digitális úthenger mindent eltipró nyomulásának, roppant korszerűtlen anyagokra fényképez, mind a mai napig. Ezt a laza csoportosulást – melyet tulajdonképpen csak a választott fotózási forma, és az instant nyersanyag (ha valakinek úgy jobban bejön, hát a Polaroid) miatt – hívják instARTnak. És ha instant nyersanyagra portrékat készítenek, mint a jelen kiállítás-párban, akkor logikus ugye a munkacíme a két kiállításnak: instARC. Ismert és nagyon ismert szerzők mellett új tehetségek is szerepelnek munkáikkal a Mai Manó Galériában és a K11 Művészeti és Kulturális Központban megnyíló tárlatokon. Nézzék meg mindkettőt, döntsék el, van-e létjogosultsága a ma fotóművészetében a különféle eljárásoknak, különféle technikáknak, különféle stílusoknak. És ha igen a válaszuk, akkor velem biztos nem fognak vitatkozni. (ezen)” Kincses Károly A kiállítás kurátora A kiállítást megnyitja: Cséka György – esztéta A kiállításon részt vevő alkotók: Baricz Kati, Barta Zsolt Péter, Bozsó András, Fiala de Gábor, Gál András, Gáspár Milán, Gombos Lajos, Kerekes Gábor, Kolozsi Bea, Komlós Gabriella, Kovács Endre, Mucsy Szilvia és Tóth EGO(n) István
Archív
Kerekes Gábor kiállítását a művész hagyatékában föllelhető Zóna című sorozatának darabjaiból állították össze. Kerekes Gábor kiállítását a művész hagyatékában (KEREKES GÁBOR ARCHÍVUM-KGA) föllelhető Zóna című sorozatának darabjaiból állították össze. A Dorsy Galéria közreműködésével létrehozott tárlat tulajdonképpen egy posztumusz „premier" bemutató, mert ebből a sorozatból az Artphoto Galéria rendez először tárlatot, a művész 2014-ben bekövetkezett halála után. Kerekes Gábor kiállítását a művész hagyatékában föllelhető Zóna című sorozatának darabjaiból állították össze. Kerekes Gábor kiállítását a művész hagyatékában (KEREKES GÁBOR ARCHÍVUM-KGA) föllelhető Zóna című sorozatának darabjaiból állították össze. A Dorsy Galéria közreműködésével létrehozott tárlat tulajdonképpen egy posztumusz „premier" bemutató, mert ebből a sorozatból az Artphoto Galéria rendez először tárlatot, a művész 2014-ben bekövetkezett halála után. A most bemutatásra kerülő 35 darabos vintage képanyagot Barta Zsolt Péter, a Kerekes Gábor Archívum-KGA megbízott kurátora válogatta, és keletkezésük történetét így foglalta össze: „A képek keletkezésének történeteként említhető, hogy Kerekes Gábor több, mint egy évtizede vásárolt egy 16 mm-es Bolex (Kerekesre jellemzően kézzel felhúzható, mechanikus) filmkamerát, amivel többféle koncepció alapján rendszeresen készített filmfelvételeket. Többször visszajárt Tatabánya pusztuló ipari tájaira és más hasonló, enyészetnek meghagyott, posztindusztriális területekre. Az így leforgatott sorozatfelvételekre, 16 mm-es negatívokként tekintett és 2012 decemberében megkezdte a válogatást a filmkockákról, amikről az általa készített nagyítások születtek. Úgy érezte, hogy a 16 mm-es kisméretű negatívok fölnagyítása, jobban mondva „szétesése" által megadhatók azok a formai keretek, amik fölerősítik a művészeti szándékot és jól illeszkednek a kizárólag múlandósággal terhelt tartalomhoz. A képek tájai és maga a dokupapíros képi világ is, egy kaotikus, utópisztikus, romos, disztopikus univerzumról tudósítanak, kivétel nélkül embernélküliek, talán Gábor belső halálérzetét, elmúlás feletti melankóliáját rögzítik, illetve vetítik ki. Nem véletlen Tarkovszkij Stalker filmjének idézése, ahonnan a kiállítás és a képek Zóna címe keletkezett."
Archív
a Labor galéria és a Nessim Galéria egy három estés beszélgetés-sorozatot szervez Kerekes Gábor halálának alkalmából. A beszélgetések június 4-én, 5-én és 6-án kerülnek megrendezésre a Labor galériában (1053, Budapest, Képíró utca 6), minden nap este 7 órakor. A beszélgetéssorozat sajnálatos aktualitását Kerekes Gábor halála adja. A három este során különböző nézőpontokból szeretnénk felvillantani az életművet, illetve annak egyes részleteit. a Labor galéria és a Nessim Galéria egy három estés beszélgetés-sorozatot szervez Kerekes Gábor halálának alkalmából. A beszélgetések június 4-én, 5-én és 6-án kerülnek megrendezésre a Labor galériában (1053, Budapest, Képíró utca 6), minden nap este 7 órakor. A beszélgetéssorozat sajnálatos aktualitását Kerekes Gábor halála adja. A három este során különböző nézőpontokból szeretnénk felvillantani az életművet, illetve annak egyes részleteit. Június 4-én: Mélyi József, Jokesz Antal, Horányi Attila es Szilágyi Sándor beszélgetésén az életmű hazai vonatkozásai kerülnek tárgyalásra. Milyen környezetben kell tudni értelmezni Kerekes műveit? Milyen környezetbe érkezett? Milyen volt az a társadalom, amiben ők es pályatársai alkottak? Június 5-én: Tillmann J.A. es Pfisztner Gábor beszélgetése, a szervezők szándéka szerint, elsősorban a nemzetközi kontextus es Kerekes műveinek spirituális vonatkozásai körül fog forogni. Ez az est elsősorban elméleti szempontból kívánja megközelíteni Kerekes Gábor képeit, vízióját a képről és a fotográfiáról, az ember szerepéről. Június 6-án, a vendégek Beke László művészettörténész és Barta Zsolt Péter fotográfus lesznek. Ezen az esten elsősorban a hetvenes-nyolcvanas-kilencvenes évek mikroklímájáról lesz szó. Az elméleti vitákról, a csoportokról, a felvállalt feladatokról, és nem utolsó sorban az intézményi es oktatási infrastruktúrával összefüggő kérdésekről. A beszélgetéseket, mindhárom esten, Cséka György esztéta moderálja.
Archív
Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs ZoltánMegnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs Zoltán Megnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter A Magyar Fotográfiai Múzeumban a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója: Progresszív útkeresések 1977-2012 címet viselő kiállítás az FFS megalakulásától napjainkig mutatja be az évtizedek alatt kialakult főbb irányvonalakat néhány kulcsfontosságú, FFS berkein belül is alkotó fotográfus képein keresztül. A kurátori koncepció szándéka az, hogy az azonos képtípusú, vagy alkotói attitűddel megvalósított fotográfiák egymásmellettiségében markánsan láthatóvá váljon az az ív, amely a generációk közötti különbségekre és hasonlóságokra is felhívja a figyelmet. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetének egy szeletét bemutató kiállítás koncepciójának kiindulópontja a fotográfiai képtípusoknak - akt, autonóm riport, csendélet, portré, tájkép, képzőművészeti fotóhasználat - az FFS tagjai által folyamatosan átértelmezett, progresszív, a műfajok és médiumok határait feszegető munkáinak prezentálása. A hangsúly a változásra, a generációkon átívelő egyre tágabb értelmezésekre helyeződik. Az egyre táguló értelmezési mezőket a következő kategóriákba rendezve mutatja be a kiállítás: Arc - Test, Intermedialitás, Médium, Megrendezettség, Szubjektum a térben és Város - Tér. A hangsúly a kísérletezésre, az újításra helyeződik. Az anyag mennyisége miatt a válogatáskor kerültük a hagyományos, „konzervatív” képalkotói attitűdöt megjelenítő alkotásokat. Nem minőségítélet ez, hiszen a stúdióban mindig is meghatározó vonulatot alkottak a sajtófotó területéről érkező, kiforrott fotográfiai nyelvezettel bíró riporteri teljesítmények, hanem a jelen kiállításban elsősorban a neovantgárd és posztmodern irányzatokat és a fotográfia sajátos médiumjellegére reflektáló alkotói intenciókat mutatjuk be. A felállított kategóriarendszer a művek és attitűdök közötti eligazodást segíti, szakítva a hagyományos lineáris időrendi besorolással. A kiállítás kedvéért létrehozott kategóriákkal - melyekkel nem áll szándékunkban általános fotótörténeti rubrikákat létrehozni - az átláthatóságot próbáljuk megteremteni, mely művelet számos kompromisszumot igényelt a kurátorok részéről, hiszen egy-egy alkotó voltaképpen az összes kategóriában szerepelhetne, mutatva ezzel azt az útkeresést, amely sok fotográfus esetében egyenlő volt az FFS-en belül eltöltött évekkel. Friss szemmel tekintettünk az elmúlt harmincöt év eddig különböző FFS kiadványokban megjelent és a Fotográfiai Múzeumban őrzött képanyagokra, és a kurátori koncepcióhoz igazodó legerősebbnek ítélt munkák alapján soroltuk be az alkotókat, szigorúan egy művészt, egy kategóriába. A tárlatba kizárólag olyan sorozatokból, önálló képekből válogattunk, amelyek az adott fotográfus FFS-hez köthető korszakában készültek. megtekinthető: szerda-vasárnap 10-17 óra A megnyitó:
Archív
Kurátor: Kiss Zoltán Megnyitja: Csatlós Judit, antropológus Kurátor: Kiss Zoltán Megnyitja: Csatlós Judit, antropológus "Az a hely, ahol eltöltünk valamennyi időt, a részünké válik - megőrzünk belőle valamit- és valamennyire mi is a hely részévé válunk." A folyamatosan bővülő fotósorozatom annak a helynek és állapotnak a megörökítése, ahol aludtam és felébredtem. A képeket mindig ébredés után készítem, arra a pillanatra próbálok koncentrálni, ahol még valamennyire látszódik a jelenlétem. Az ébredés utáni "kupiban", az álomból való kilépés pillanatában próbálom elkapni a hellyel való összeolvadásom auráját. A sorozat folyamatosan fejlődik, található benne fotónagyítás és digitális print, éles és életlen kép egyaránt. A realitás megőrzése miatt nagyon egyszerű, automata gépeket, néha mobiltelefont és eldobható kamerát is használok. Sokan azt hiszik a képek alapján, hogy azért utazom, hogy minél több "ott alvós" képet készítsek. Ez ennél jóval bonyolultabb. Legtöbbször az életem alakulása, annak változása alakítja így, néha kényszerűségből, gyakran a munkáim miatt vándorolók és e mellett készítem a képeket. Sok kép a költözések során elveszet, néhány pedig ugyanazon a helyen készült csak évekkel később. Számomra ez a sorozat nagyon személyes, intim. Visszatekintve az életem sűrítményét, annak változását, módosulását, állomásait, örömét és szomorúságát látom benne. Úgy vagyok jelen a képeken, hogy sohasem látszódom rajtuk. megtekinthető: kedd – péntek 14 – 18 óra
Archív
Az egri Kepes Intézet és Bán András meghívja Önt és barátait aTávmérő - Fotográfiai munkák és látásrendszerek az elmúlt ötven évből című kiállítására Az egri Kepes Intézet és Bán András meghívja Önt és barátait a Távmérő - Fotográfiai munkák és látásrendszerek az elmúlt ötven évből című kiállítására Asztalos Zsolt, Áfrány Gábor – Harsányi Réka – Lepsényi Imre – Szegedy-Maszák Zoltán – Szüts Eszter, Bak Imre, Bakos Gábor – Weber Imre, Barakonyi Szabolcs, Baranyay András, Barta Zsolt Péter, Berekméri Zoltán, Boros György, Bozsó András, Bukta Imre, Csontó Lajos, Csoszó Gabriella, Drégely Imre, Elek Judit, Erdei Kriszta, Fabricius Anna, Fátyol Vilola, Gémes Péter, Gyenis Tibor, Hajas Tibor, Halász Károly, Kelemen Károly, Kerekes Gábor, Komoróczky Tamás, Koncz András, Kondor Béla, Koronczi Endre, Kudász Gábor Arion, Lengyel András, Maurer Dóra, Nagy Tamás, Pettendi Szabó Péter, Soltész István, Szabó Benke Róbert, Szalai Tibor, Szilágyi Lenke, Szűcs Tibor, Taskovics Dorka, Vancsó Zoltán, Vass Alberik, Jokesz Antal / Yokes
Archív
A Nessim Galéria 3 művésze az ArtPlacc március 22-én nyíló kiállításán,Czigány Ákos, Drégely Imre és Kerekes Gábor A kiállítás megnyitója március 22-én lesz a Krisztina Palace-ban, este 18.00 órakor. A megnyitót mond Peleskey Ákos, az ArtPlacc szervezője. A megnyitón a Musica Moralia játszik. A Nessim Galéria 3 művésze az ArtPlacc március 22-én nyíló kiállításán, Czigány Ákos, Drégely Imre és Kerekes Gábor A kiállítás megnyitója március 22-én lesz a Krisztina Palace-ban, este 18.00 órakor. A megnyitót mond Peleskey Ákos, az ArtPlacc szervezője. A megnyitón a Musica Moralia játszik. A Nessim Galéria 3 olyan művésszel mutatkozik be az ArtPlacc március 22-én nyíló kiállításán, akiknek a munkáit már többször láthatták az érdeklődők. Most azonban mindhárom fotográfustól olyan művek kerülnek kiállításra, melyek vagy ritkán szerepeltek a közönség előtt, vagy együtt nem kerültek kiállításra. Czigány Ákos „Darwin online” című sorozata, 2010 októberében debütált az egyik legpatinásabb cseh galériában, hogy aztán Torino után Budapesten is bemutatásra kerüljön. Ennek a sorozatnak néhány képe és egy ezt szellemileg kiegészítő anyag lesz látható a fiatal fotográfustól. Drégely Imre munkái közül az utóbbi évek jellemző darabjai mellé egy nagyon speciális projekt alig bemutatott darabjai társulnak. Ami a közös bennük, az a játékosság, az a titok, mely a végeredmény szempontjából nem is érdekes már. Kerekes Gábortól olyan munkákat válogattunk, amelyeket a zeneiség köt össze. Olyan képek ezek, készüljenek bármilyen tárgyról, melyek az elvonatkoztatás olyan szintjét valósítják meg, ami már a zenéhez teszi közelállóvá őket. Feszes, szigorú, már csak a belső szabályokra figyelő jelsorozatok. A gondolat mintázatai, de egyben csak jelek, egy valaha volt és ismert gondolat mintázatai. Mint archeológiai leletek, melyeknek a jelentése már elveszett. Kerekes úgy szerkeszt, mintha a jelek a ceruzáján születnének meg és nem fotók lennének.
Archív
Az idei FotóFalu helyszíne a 2010-es helyszín, a résztvevők tetszését elnyerő nógrádi zsákfalu, Bokor lesz és a szomszédos Kutasó község is bekapcsolódik a projektbe. A két falu körülbelül másfél km-re helyezkedik el egymástól, festői cserháti dombokkal övezetten.A két helyszín párhuzamosan ad helyet két korosztálynak, Bokorban a 18 éven felüliek, Kutasón pedig a 12 – 18 év közöttiek ismerkedhet a fényképezés és a mozgókép készítés különféle módszereivel, eljárásaival, alkotói attitűdjeivel. *** Az idei FotóFalu helyszíne a 2010-es helyszín, a résztvevők tetszését elnyerő nógrádi zsákfalu, Bokor lesz és a szomszédos Kutasó község is bekapcsolódik a projektbe. A két falu körülbelül másfél km-re helyezkedik el egymástól, festői cserháti dombokkal övezetten.A két helyszín párhuzamosan ad helyet két korosztálynak, Bokorban a 18 éven felüliek, Kutasón pedig a 12 – 18 év közöttiek ismerkedhet a fényképezés és a mozgókép készítés különféle módszereivel, eljárásaival, alkotói attitűdjeivel. *** A szabadegyetem, 10 napos turnusban biztosít programot azoknak a felnőtt korúaknak, akik szeretnének megismerkedni az analóg és/vagy digitális képalkotás lehetőségeivel vagy fejleszteni szeretnék eddig megszerzett tudásukat, vizuális - kommunikációs képességeiket. A tábor folyamán archaikus, klasszikus analóg és digitális fényképezéssel illetve mozgóképkészítéssel is lehetőség nyílik foglalkozni. Mesterek: Fekete István fotográfus Jozipovics György grafikusművész Karl Péter fotográfus Kasza Gábor fotográfus Kerekes Gábor fotográfus Laczkó Péter fotográfus Telek Balázs fotográfus, képzőművész Vizi Mária rendező Zalka Imre fotográfus Laborvezető: Szilas Szilárd Helyszín: Bokor Szállás: zuhanyzós szobában (2 - 3 – 4 ágyas), 2200 Ft x 9 éjszaka = 19800 Ft, sátorral 660 Ft x 9 = 5940 Ft Étkezés: (naponta háromszor, házias konyha) 1800Ft x 9 nap (= 16.200 Ft Oktatási díj és anyagköltség: 37.000 Ft Összesen (zuhanyzós szobával): 73 000 Ft Összesen (sátorozás esetén): 59 140 Ft 2011.07.15. - 2011.07.24. Bokor
Archív
Megnyitja Pók István fotográfus Megtekinthető: hétköznap 10-19, szombaton 10-14 óráig *** Gombos Lajos Polaroidok: 665 & 55 Megnyitja Pók István fotográfus Megtekinthető: hétköznap 10-19, szombaton 10-14 óráig *** Gombos Lajos Polaroidok: 665 & 55 Gombos Lajos a Bak jegyében született, Dunaújvárosban. Itt végezte középiskolai és főiskolai tanulmányait és szerzett műszaki tanári diplomát. 44 éves. A pályáját Szegeden, nyomdai grafikusként, montőrként és reprófotósként kezdte 1989-ben. Itt kezdett el érdeklődni a fotó iránt. A film, Kuroszava, Jarmusch, Jarman, Tarkovszkij képi világa is fontos volt a számára. Akkoriban még nem döntött a grafika és a fotó között. Képi világában mindkettőnek szerepe lett. 1990-ben a megtakarított pénzén nem külföldre utazott, hanem megvette első komoly fényképezőgépét. És fotózni kezdett. Az utcán, és szűkebb környezetében, ahol a családtagok lettek az első kísérleti alanyai. Maga hívta, nagyította a képeit, mert nem szerette kiadni a negatívokat a kezéből. És maradt is fekete-fehér képeknél. 1995-96-ban végezte el a Kerekes Gábor és Stalter György által vezetett „Művészet és mesterség“ fotóiskolát. Itt érzett rá arra, hogy egyéniségéhez, világlátásához a kisfilm helyett a nagyobb formátumú, a sokkal lassúbb, állványos, precíz, perspektívakorrekciós eszközök illenek. Két év elteltével a grafikai és reklámfotós bevételeiből megvette a nagyformátumú kameráját és hozzá az objektívet. Onnantól már nemcsak az utcán és nemcsak az embereket fényképezte. Lelassultak az események. Tudja, hogy mivel és hogyan szeret fényképezni, és látja az irányt. Nem vágja és nem is retusálja a képeit. Legyen csak rajta a keze nyoma. Szereti azokat a témákat, amelyeken újjáépítenek valamit, amikor éppen átrendezik a dolgokat. Az átalakulás érdekli, a kész már nem annyira. Fölfedezte magának Borszéket, ahol megállt az idő, talán már a múlt század elején. A villákat, az ablakaikat, a kézimunka nyomait, az elhagyott épületeket. De fotózott panelépületet, alagutat, félszigetet, szigetet, erődöt, tengerpartot, repteret is. Mint a filozófus, aki az alapfogalmak meghatározásán dolgozik. Van egy Holga nevű, öt eurós kis műanyag gépe, azzal is fényképez. Bódékat. Lépcsőket. Vonzódik a szélsőségekhez. A nagyon professzionálishoz és a nagyon amatőrhöz. Azt, amit magának fényképez, nem keveri a reklámmal, az inkább egyfajta védekezés. Úgy érzi, későn érő típus. Harmincéves is elmúlt, amikor felvették az Iparművészeti Főiskola felsőfokú tipográfus szakára. Húsz évig csak fotózgatott, de most eljött az ideje, hogy komolyabban megmutatkozzon. Már van mit megmutatnia. 2009-ben első díjat nyert a Cultiris Kulturális Képügynökség pályázatán az egyéni portfólió kategóriában és megjelent az „Első könyv“ című, negyven fotóját bemutató albuma.
Archív
2010 december 3-án ünnepli 3. születésnapját az ArtBázis. Ebből az alkalomból kerül sor a Forte! című fotókiállítás megnyitójára. Kiállító művészek: Balla András, Bánkúti András, Benkő Imre, Bozsó András, Csontó Lajos, Demeter Ádám, Hajdú József, Haris László, Horváth M. Judit, Illés Barna, Kerekes Gábor, Kóczán Gábor, Kovács Melinda, Lugosi Lugo László, Mucsy Szilvia, Nagy Tamás, Rónai Gergő, Stalter György, Szamódy Zsolt, Telek Balázs További program: - Az ArtBázis 3 éve (slideshow and filmvetítés) - Orosz István legújabb, "Sakk!" című animációs filmjének vetítése 2010 december 3-án ünnepli 3. születésnapját az ArtBázis. Ebből az alkalomból kerül sor a Forte! című fotókiállítás megnyitójára. Kiállító művészek: Balla András, Bánkúti András, Benkő Imre, Bozsó András, Csontó Lajos, Demeter Ádám, Hajdú József, Haris László, Horváth M. Judit, Illés Barna, Kerekes Gábor, Kóczán Gábor, Kovács Melinda, Lugosi Lugo László, Mucsy Szilvia, Nagy Tamás, Rónai Gergő, Stalter György, Szamódy Zsolt, Telek Balázs További program: - Az ArtBázis 3 éve (slideshow and filmvetítés) - Orosz István legújabb, "Sakk!" című animációs filmjének vetítése - Zenei program Tervezett résztvevők: Bakai Márton (hegedű), Istvánfi Balázs (duda), Ember Péter (trombita), Janák Péter (didgeridoo), Jelinek Emese (ének), Kalahari Nomad Jazz Band, id. Telek Zoltán (harmónika), Telek Zoltán és Telek Balázs (ütős és billentyűs hangszerek) - ArtBázis tombola (művészeti kiadványok, műtárgyak)
Archív
Az ASA fotóstúdió 2010-es végzős diákjainak munkáiból nyílik kiállítás a Kópia Kávézó és Fotógalériában. A fotókiállítást a tanfolyam két művészeti vezetője, Stalter György és Kerekes Gábor nyitják meg. A megnyitóra 2010. szeptember 23-án, 18 órakor kerül sor, a kiállítás november 30-ig tekinthető meg hétfőtől szombatig 17 és 23 óra között. Az ASA fotóstúdió 2010-es végzős diákjainak munkáiból nyílik kiállítás a Kópia Kávézó és Fotógalériában. A fotókiállítást a tanfolyam két művészeti vezetője, Stalter György és Kerekes Gábor nyitják meg. A megnyitóra 2010. szeptember 23-án, 18 órakor kerül sor, a kiállítás november 30-ig tekinthető meg hétfőtől szombatig 17 és 23 óra között.
Archív
Különféle témájú kurzusok, a szakma elismert mestereinek vezetésével. Közvetlen hangnem, hatékony mester-tanítvány viszony. Csodálatos környezetben, a Cserhát-hegység déli részén. Kihagyhatatlan kedvezmény a fotográfia iránt érdeklődőknek, csak most, csak a hírlevél olvasóinak! A kedvezmény korábbi FotóFalu táborozókra, FFS, FISE, FKSE, MFSZ és MÖSZ tagokra vonatkozik FotóFalu Szabadegyetem Nyári Tábor 2010. július 16-23. ARCHAIKUS, KLASZIKUS ANALÓG ÉS DIGITÁLIS KÉPALKOTÁS Különféle témájú kurzusok, a szakma elismert mestereinek vezetésével. Közvetlen hangnem, hatékony mester-tanítvány viszony. Csodálatos környezetben, a Cserhát-hegység déli részén. Kihagyhatatlan kedvezmény a fotográfia iránt érdeklődőknek, csak most, csak a hírlevél olvasóinak! A kedvezmény korábbi FotóFalu táborozókra, FFS, FISE, FKSE, MFSZ és MÖSZ tagokra vonatkozik FotóFalu Szabadegyetem Nyári Tábor 2010. július 16-23. ARCHAIKUS, KLASZIKUS ANALÓG ÉS DIGITÁLIS KÉPALKOTÁS Helyszín: Bokor (Nógrád megye, Budapesttől 96 km-re) Oktatás (labor, anyagköltség, kiegészítő programok, stb.) 35 000 Ft / fő / hét helyett 25 000 Ft / fő / hét, vagy 18 000 Ft / fő / 3 nap helyett 12 000 Ft / fő / 3 nap, + szállás sátorhely 1300 Ft, három vagy több ágyas szobák esetén 1500 - 2500 Ft /fő/nap), + étkezés napi 3 étkezés 1700 Ft/fő Kurzusvezetők: Kerekes Gábor, fotográfus - Bevezetés a fotográfiába, archaikus technikák Fekete István, fotográfus - Klasszikus analóg technikák Kasza Gábor, fotográfus - Digitális eljárások Jozipovics György, grafikus - Vizuális kommunikáció Telek Balázs, fotográfus, képzőművész - Bevezetés a fotográfiába, experimentális fotó Laczkó Péter, vándorfényképész - Archaikus fotográfia Zalka Imre, vándorfotográfus - Archaikus fotográfia Részletek: http://www.fotofalu.hu http://www.facebook.com/foto.falu tabor@fotofalu.hu + 36 20 310 57 42
Archív
HIÁNY címmel nyílik kiállítás a budapesti Nessim Galériában június 25-én 18 órakor, kortárs fotográfusok munkáiból A KIÁLLÍTÓ MŰVÉSZEK: BARTA ZSOLT PÉTER, CZIGÁNY ÁKOS, CSEH GABRIELLA, FRANKL ALIONA, HERENDI PÉTER, KEMENESI ZSUZSANNA, KEREKES GÁBOR, KRULIK ÁBEL, LADISLAV POSTUPA, MINYÓ SZERT, ROBITZ ANIKÓ, VÉKÁS MAGDOLNA, ZINA MIHAILOVNA Az utóbbi években gyakrabban halljuk azt a szót, hogy hiány. Költségvetési hiány, érzelmi deficit, a szolidaritás hiánya. Ezek a kifejezések mindennaposak már számunkra. A Nessim Galériában másfajta hiányról szóló képek kerültek összegyűjtésre, erre a július 30-ig tartó kiállításra. Olyan képeket válogattunk össze, melyek nem valaminek, vagy valakinek a hiányát kívánják felmutatni, hanem valaminek a meglétét, azáltal, hogy a hiány érzetét keltik a szemlélőben, keresésre késztetik. Arról, hogy van valami a képen túl, ami fontos lehet nekünk, de a fotográfia eszközeivel nem megragadható, csak jelezhető. Nem a múltunkban és nem valaminek az elvesztéséről, vagy elromlásáról szólnak, ez túl egyszerű lenne. Az általunk célba vett hiány fogalom ennél metafizikusabb és valami pozitívra utal. A kiállításon, ami július 30-ig lesz látogatható, a magyar fotográfia széles spektruma képviselteti magát, az érett mesterektől kezdve a fiatal ígéretekig. Lesz itt cianotípia és hagyományos eljárás, elektrografikai munka és kísérleti eljárás is. A kiállítás 2010. június 25-én 18 órakor nyílik és 2010. július 30-ig látogatható minden munkanap 14.00 és 18.30 között, illetve előre megbeszélt időpontokban a megbeszélés szerint. Nessim Galéria Budapest, VI. Paulay Ede utca 10.
Archív
Helyszín: Photon Gallery (Križevniška 10, 1000 Ljubljana) Megnyitja dr. Szent-Iványi István, Magyarország nagykövete és Surányi Mihály, a Nessim Galéria igazgatója Megtekinthető: hétköznap 11-14 és 15-18 óráig Helyszín: Photon Gallery (Križevniška 10, 1000 Ljubljana) Megnyitja dr. Szent-Iványi István, Magyarország nagykövete és Surányi Mihály, a Nessim Galéria igazgatója Megtekinthető: hétköznap 11-14 és 15-18 óráig
Archív
Mai Manó Ház (Budapest VI., Nagymező u. 20., II. em., Napfényműterem)2009. október 15-én 18,00 órakor Az est házigazdája: Dömsödi Gábor Rendhagyó és virtuális kiállításmegnyitók: Mai Manó Ház (Budapest VI., Nagymező u. 20., II. em., Napfényműterem) 2009. október 15-én 18,00 órakor Az est házigazdája: Dömsödi Gábor Rendhagyó és virtuális kiállításmegnyitók: A FotóFalu Alapítvány által meghirdetett, Minden, ami nem város országos fotópályázat megnyitója és díjkiosztója a Mai Manó Házban. Köszöntőt mond: Kőrösi Orsolya a FotóFalu Alapítvány nevében. A fődíjat Kerekes Gábor fotográfus, a különdíjakat Engel Krisztina, Bokor polgármestere és Jozipovics György, Cserhátszentiván polgármestere adja át. Kasza Gábor a kiállítás egyik kurátora bemutatja a pályázatot és a legjobb fotográfiákat. A kiállítás a Millenáris Parkban látható, október 6-tól november 23-ig.
Archív
A FotóFalu Szabadegyetem nyári táborának mesterei Archaikus technikák: Kerekes Gábor, Vékás Magdolna Laczkó Péter, Zalka Imre Klasszikus analóg fotográfia: Fekete István Haris László Digitális technikák: Misetics Mátyás Gerhes Gábor http://www.fotofalu.hu/kurzusok/kurzusok/ A FotóFalu Szabadegyetem nyári táborának mesterei Archaikus technikák: Kerekes Gábor, Vékás Magdolna Laczkó Péter, Zalka Imre Klasszikus analóg fotográfia: Fekete István Haris László Digitális technikák: Misetics Mátyás Gerhes Gábor http://www.fotofalu.hu/kurzusok/kurzusok/
Archív
Helyszín: Raiffeisen Galéria1054 Budapest, Akadémia u. 6. Megtekinthető: 10-18 között, hétvégén is. Helyszín: Raiffeisen Galéria 1054 Budapest, Akadémia u. 6. Megtekinthető: 10-18 között, hétvégén is.
Archív
A Múzeum Antikvárium először szervez olyan árverést, amelyen kizárólag a fotográfia a főszereplő: a szűkebb értelemben vett antikvár, régi fényképfelvételektől a kortárs fotográfiai műtárgyakig, illetve modern fotóművészeti albumokig. Az anyagban jelen vannak a 19. század, illetve a századforduló mestereinek (Veress Ferenc, Klösz György, Divald Károly, Mai Manó, Uher Ödön, Székely Aladár) hely- és ipartörténeti felvételei, portréi. A 20. A Múzeum Antikvárium először szervez olyan árverést, amelyen kizárólag a fotográfia a főszereplő: a szűkebb értelemben vett antikvár, régi fényképfelvételektől a kortárs fotográfiai műtárgyakig, illetve modern fotóművészeti albumokig. Az anyagban jelen vannak a 19. század, illetve a századforduló mestereinek (Veress Ferenc, Klösz György, Divald Károly, Mai Manó, Uher Ödön, Székely Aladár) hely- és ipartörténeti felvételei, portréi. A 20. század klasszikusai közül Balogh Rudolf, Brassai, Pécsi József, Kollár Ferenc, Vadas Ernő, Szöllősy Kálmán, Dulovits Jenő, Angelo, Csík Ferenc, Csörgeő Tibor, Holics Gyula, Kálmán Kata, Kerny István, stb. alkotásai mellett - szándékainknak megfelelően - hangsúlyosan helyet kaptak a kortárs magyar fotóművészet kiemelkedő alkotói (Féner Tamás, Benkő Imre, Kerekes Gábor, Szilágyi Lenke, Dóka Béla, Vancsó Zoltán, Erdei Krisztina, Szász Lilla, Molnár Zoltán, Kása Béla, Telek Balázs stb.). Emellett a kínálatban természetesen szép számmal szerepel több, akár nemzetközi érdeklődésre is számot tartó darab (J. K. Hiller, Henri Cartier-Bresson, Tony Kelly, Johannes Jean Sébah, Nora Dumas /Kelenföldi Telkes Nóra/, Serge Lido, Naya stb). Az anyag érdekessége még a számos, a társadalmi és politikai életet ill. eseményeit megörökítő, ismeretlen, részben amatőr felvétel (IV. Károly koronázása, Horthy Miklós Hubertus-lovaglása, ’56-os dokumentumok), egy-egy szakmát, foglalkozást megörökítő felvétel (mészáros, kovács, katonai menteszabó, tűzoltó, postás, cirkuszi artista, varieté táncos stb…). Találhatók művészi és amatőr aktok, I. világháborús katonai fényképalbumok, ’45 előtti és utáni közéleti személyiségek, művészek, sportolók - részben dedikált – fényképei (Kádár János, Nyikita Hruscsov, Munkácsy Mihály, Ady Endre, Liszt Ferenc, Lehár Ferenc, Kodály Zoltán, Illés együttes, Gábor Zsazsa, Hargittai András, Faragó Tamás, Magyar Zoltán stb.). Az árverés anyagának válogatásánál fontos szempontnak tartottuk, hogy ez a sokszínűség a mindenkori fotográfia - lehetőség szerint - minél több területét tükrözze. A nemzetközi antikvárius gyakorlatban ma már szokványosnak mondható fotóárverés szervezését a hazai antikváriumok közül elsőként vállaljuk fel. Tesszük ezt azért, hogy a fotográfiát minél szélesebb gyűjtői kőrhöz tudjuk eljuttatni, ezzel is az alakulóban lévő „fotópiacot” építeni, mozgásban tartani. Online árverésünk május 5-12-ig tart. Anyaga május 5-től látható a következő oldalakon: www.muzeumantikvarium.hu www.axioart.com www.vatera.hu Csatolt fájlként mellékelünk néhány tételt leírással. További részletes felvilágosítás elérhetőségeinken: muzeumantikvar@t-online.hu 1053. Bp. Múzeum krt. 35. 06-1-317-5023
Archív
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt a Térkép c. kiállítás megnyitójára! Megnyitó: 2009. február 12. csütörtök, 18.00 óra (a megnyitót pontosan kezdjük) Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky utca 25. Kurátor: Kerekes Gábor A kiállítást megnyitja: Litkai Gergely Karinthy-gyűrűs humorista A kiállítás díjtalanul megtekinthető március 19-ig minden kedd-szerda-csütörtökön 15 és 19 óra között Kiállítók: A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt a Térkép c. kiállítás megnyitójára! Megnyitó: 2009. február 12. csütörtök, 18.00 óra (a megnyitót pontosan kezdjük) Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky utca 25. Kurátor: Kerekes Gábor A kiállítást megnyitja: Litkai Gergely Karinthy-gyűrűs humorista A kiállítás díjtalanul megtekinthető március 19-ig minden kedd-szerda-csütörtökön 15 és 19 óra között Kiállítók: Cséka György, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Kapolka Gábor, Kasza Gábor, Krajnik István, Landthaller Judit, Mátray Péter, Móró Máté, Péter Ildikó, Pók István, Simonyi Balázs, Tóth Balázs Zoltán
Archív
Az ASA fotóstúdió meghívja Önt és Barátait a 2008-as fotótanfolyam végzős hallgatóinak kiállítására. A kiállítást megnyitja: Stalter György és Kerekes Gábor fotóművészek. Helyszín: Kópia Kávézó és Fotógaléria Cím: 1064 Budapest Zichy J.u.4. Az ASA fotóstúdió meghívja Önt és Barátait a 2008-as fotótanfolyam végzős hallgatóinak kiállítására. A kiállítást megnyitja: Stalter György és Kerekes Gábor fotóművészek. Helyszín: Kópia Kávézó és Fotógaléria Cím: 1064 Budapest Zichy J.u.4.
Archív
Az ArtBázis Összművészeti Műhely, a Magyar Fotóművészek Szövetsége, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója a Magyar Fotográfusok Házával, Cserhátszentiván község önkormányzatával és az Élhető Cserhát Világa KKH Alapítvánnyal való együttműködésben fotográfiai alkotótábort szervez a CAMERA OBSCURA jegyében a Reneszánsz Év keretében. Az ArtBázis Összművészeti Műhely, a Magyar Fotóművészek Szövetsége, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója a Magyar Fotográfusok Házával, Cserhátszentiván község önkormányzatával és az Élhető Cserhát Világa KKH Alapítvánnyal való együttműködésben fotográfiai alkotótábort szervez a CAMERA OBSCURA jegyében a Reneszánsz Év keretében. A fényképezőgép őseként emlegetett camera obscura a reneszánsz év több programjában is szerepel. A címben említett intézmények, szervezetek és alkotói tömörülések célja, hogy a létrehozandó programok az elmélyült szakmai munkát, az alkotók és a műfajok közti együttműködéseket, új alkotások létrehozását, a kreatív, kutató és kísérletező szemlélet népszerűsítését szolgálják. A cél egy olyan fotográfiai alkotótábor megvalósítása, ahol a reneszánsz korban újra felfedezett, eszközzé alakult természeti jelenség, a camera obscura kerülne az alkotói tevékenység, műhelymunka középpontjába. Augusztus 9 és 17 között fotósok "szállják meg" Cserhátszentivánt, különféle hozott és talált anyagokból camera obscurákat építenek, és persze amit csak lehet, camera obscurává alakítanak, majd az elkészült eszközökkel a helyszínen fényképeznek. A tábor résztvevői két nagyobb csoportból tevődnek össze. Az egyik csoportba azok a meghívott, tapasztalt művészek tartoznak, akik alkotói tevékenységük folyamán már mélyebben elmerültek az camera obscura világában. A másik csoportba azok tartozhatnak, akik szeretnék megismerni a camera obscurás fotográfiai módszereket. A meghívott mesterek lehetőséget adhatnak arra, hogy velük mint alkotókkal ill. az általuk képviselt szemléletmóddal, eljárással, módszerrel közelebbi kapcsolatba kerüljenek az érdeklődők Meghívott "mesterek":Bozsó András, Bölcskey Miklós, Gábor Enikő, Fekete István, Kerekes Gábor, Tarjáni Antal A táborba jelentkező résztvevők személyesen is felfedezhetik, kutathatják a camera obscura használatára épülő leképezési és képrögzítési technikákat, de előadások, bemutatók és konzultációk formájában folyamatos elméleti és gyakorlati támogatásban is részesülnek. A táborvezető konzulens Telek Balázs Balogh Rudolf-díjas fotográfus, képzőművész, az ArtBázis művészeti vezetője. A program koordinátor, Kasza Gábor fotográfus, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának titkára. Azok, akik élnek a lehetőséggel és részt vesznek a tábor alkotómunkájában, megtapasztalhatják, hogy minden amit a camera obscura világában hoznak létre, magán hordozza az alkotói egyéniségük, benső énjük lenyomatát és gyakran erőteljes kinyilatkoztatás a világról alkotott képükről, gondolkodásmódjukról, a külvilághoz való viszonyukról is. Cserhátszentiván A tábor helyszínéül szolgáló nógrádi falu nem csak festői hátteret, hanem kiváló, sokszínűen hasznosítható helyszíneket is biztosít. A tábor nem csak az elmélyült munkára de ezzel együtt a kikapcsolódásra is lehetőséget ad. Cserhátszentiván azért igazán izgalmas, mert önmagában is egy völgykatlanban helyezkedik el, egy külön kicsiny világ, mint ahogyan minden camera obscura is az. Egyedi, magán hordozza a funkciójából adódó jellegzetességeket. A résztvevőknek lehetősége adódik egy amúgy ritkán fotózott motívumkincset, a falut egy ritkán használt leképező eszközzel megörökíteni és e mellett meríteni a kis közösség és helység atmoszférájából megfigyelve, és a szó nemes értelmében használva a helyi adottságokat. KicsiVilág Fesztivál 2008 A táborban létrehozott alkotások és az azokat létrehozó eszközök (a camera obscurák) bemutatásra kerülnek az ugyancsak Cserhátszentivánon megrendezésre kerülő KicsiVilág Fesztiválon 2008. augusztus 16-án. A fesztivál ideje alatt világzenei koncertek és Cserhátszentiván ill. a környező falvak szervezésében FALUNAP szórakoztatja a jelenlévőket. A tervezett programok valamint azok eredményei bemutatatásra kerülnek, és további nyilvánosságot kapnak: KicsiVilág Fesztivál, Cserhátszentiván A Magyar Fotográfusok Háza Kht. által a Mai Manó Házban a Reneszánsz Év jegyében rendezett Camera Obscura kiállítás részeként októbertől kezdődően decemberig. A táborban folyó alkotómunkáról oktatási céllal dokumentumfilm készül.
Archív
A kiállítást Baki Péter nyitja meg Magyar Fotográfiai Múzeum, H–6000 Kecskemét, Katona József tér 12. Tel.: 76/483-221, Fax: 76/508-259 E-mail: fotomuzeum@fotomuzeum.hu Web: www.fotomuzeum.hu Megtekinthető: 2008. augusztus 31-ig, hétfő és kedd kivételével naponta 10–17 óráig A kiállítás létrejöttét a Nemzeti Kultúrális Alapprogram támogatta. A kiállítást Baki Péter nyitja meg Magyar Fotográfiai Múzeum, H–6000 Kecskemét, Katona József tér 12. Tel.: 76/483-221, Fax: 76/508-259 E-mail: fotomuzeum@fotomuzeum.hu Web: www.fotomuzeum.hu Megtekinthető: 2008. augusztus 31-ig, hétfő és kedd kivételével naponta 10–17 óráig A kiállítás létrejöttét a Nemzeti Kultúrális Alapprogram támogatta.
Archív
Itt vagyunk II. - Konceptuális művészet Magyarországon Kiállító művészek: Bukta Imre, Fodor János, Karácsonyi László, Kerekes Gábor, Pacsika Rudolf, Szíj Kamilla Helyszín: Godot Galéria (Budapest VII., Madách út 8.) Megnyitja Böröczfy Virág művészettörténész Megtekinthető: keddtől péntekig 10-18 óráig, szombaton 10-13 óráig Itt vagyunk II. - Konceptuális művészet Magyarországon Kiállító művészek: Bukta Imre, Fodor János, Karácsonyi László, Kerekes Gábor, Pacsika Rudolf, Szíj Kamilla Helyszín: Godot Galéria (Budapest VII., Madách út 8.) Megnyitja Böröczfy Virág művészettörténész Megtekinthető: keddtől péntekig 10-18 óráig, szombaton 10-13 óráig
Archív
Helyszín: Nessim Galéria (Budapest VI., Paulay Ede u. 10.) Megnyitja: Surányi Mihály Helyszín: Nessim Galéria (Budapest VI., Paulay Ede u. 10.) Megnyitja: Surányi Mihály
Archív
Helyszín: Magyar Műhely Galéria (Budapest VII., Akácfa utca 20.) Megnyitja: Szombathy Bálint Megtekinthető: munkanapokon 10–17 óráig (a két ünnep között zárva tartunk) Helyszín: Magyar Műhely Galéria (Budapest VII., Akácfa utca 20.) Megnyitja: Szombathy Bálint Megtekinthető: munkanapokon 10–17 óráig (a két ünnep között zárva tartunk)
Archív
Barta Zsolt Péter, Drégely Imre, Haris László, Herendi Péter, Kemenesi Zsuzsa, Kerekes Gábor és Szilágyi Lenke kiállítása Helyszín: 2B Galéria (Budapest IX., Ráday u. 47.) Megtekinthető: hétfőtől péntekig 14-18 óráig, szombaton 11-16 óráig Barta Zsolt Péter, Drégely Imre, Haris László, Herendi Péter, Kemenesi Zsuzsa, Kerekes Gábor és Szilágyi Lenke kiállítása Helyszín: 2B Galéria (Budapest IX., Ráday u. 47.) Megtekinthető: hétfőtől péntekig 14-18 óráig, szombaton 11-16 óráig
Archív
Helyszín: Magyar Fotográfiai Múzeum(Kecskemét, Katona József tér 12.)Megnyitja: Kalász István, író és Kerekes Gábor, fotográfus Helyszín: Magyar Fotográfiai Múzeum(Kecskemét, Katona József tér 12.)Megnyitja: Kalász István, író és Kerekes Gábor, fotográfusA bemutatón közel 50 fotográfia kerül majd a múzeum falaira. Ezzel egyidejűleg a kiállítás minőségéhez illő, nagyszabású album is kiadásra kerül Baki Péter szerkesztésében. Az albumban szereplő művek megegyeznek majd a kiállításon látható fotográfiákkal, s külön érdekessége lesz, hogy szokatlan méretben kerül publikálásra. Mivel Barta Zsolt Péter alkotásai legtöbbször nagyméretű nagyításokon jelennek meg, úgy gondoltuk, hogy ennek a könyv formájában is tükröződnie kell, azaz, az album mérete A3+ (35 x 45 cm-es) exkluzív kivitelű lesz, korszerű tipográfiával, egészvászon kötésben.Barta Zsolt Péter (Eger, 1962. június 23.) többszörös Pécsi József-ösztöndíjas fotóművész, 1984-1990 között az FFS, 1989-től az MFSZ tagja. A Fotó, majd 1995-től annak megszűnéséig a Fotográfia munkatársa, aki a holt és az egykor élt tárgyak csendéleteiben alkot figyelemreméltót. Gyakran publikál cikkeket a Fotóművészet című folyóiratban is.A kiállításhoz kapcsolódóan katalógus kiadását is tervezzük.
Archív
Az okos technika okos alkalmazása - Tripont Workshop 2007Helyszín: TripontBudapest, XI. kerület Ménesi út 39.Résztvevők max. száma: 20 főRészvételi díj: Bruttó 3000 Ft / előadás Az okos technika okos alkalmazása - Tripont Workshop 2007Helyszín: TripontBudapest, XI. kerület Ménesi út 39.Résztvevők max. száma: 20 főRészvételi díj: Bruttó 3000 Ft / előadás
Archív
Helyszín: Nessim Galéria(Budapest VI., Paulay Ede u. 10.)Megnyitja: Surányi Mihály, a galéria vezetője Helyszín: Nessim Galéria(Budapest VI., Paulay Ede u. 10.)Megnyitja: Surányi Mihály, a galéria vezetője
Archív
Helyszín: IMPEX Kortárs Művészeti Szolgáltató(Budapest VIII:, Futó u. 48.)Vendég: Kerekes Gábor fotóművész,Moderátor: Szilágyi Sándor Helyszín: IMPEX Kortárs Művészeti Szolgáltató(Budapest VIII:, Futó u. 48.)Vendég: Kerekes Gábor fotóművész,Moderátor: Szilágyi SándorEbben a sorozatban főleg a technikai képpel régebben foglalkozó művészeket hívjuk meg, azzal a céllal, hogy betekintést nyerjünk munkájukba és megismerjük az őket mostanában foglalkoztató szakmai kérdéseket. A moderátor vezette beszélgetések nincsenek időkorlátokhoz kötve, lehetőséget adva ezzel egy-egy probléma, vagy kritikai észrevétel alapos kibontására.Beszélgetéseinkre mindazon művészeket, művészettörténészeket, kurátorokat és egyetemi hallgatókat várjuk, akik kíváncsiak a technikai kép használatának művészeti lehetőségeire és szívesen vesznek részt az erről folyó kötetlen beszélgetésben.Szervezők: Kortárs Fotó-és Médiaművészeti Egyesület, Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége
Archív
Helyszín: Vintage Galéria(Budapest V., Magyar u. 26.)Megtekinthető: keddtől péntekig 14-18 óráig Helyszín: Vintage Galéria(Budapest V., Magyar u. 26.)Megtekinthető: keddtől péntekig 14-18 óráig
Archív
Művészet és mesterség címmel újra indítja a több éve sikeresen működő, magas színvonalú tanfolyamát az ASA-Fotóstúdió. Párhuzamosan kezdő- haladó és speciális kurzusok Művészet és mesterség címmel újra indítja a több éve sikeresen működő, magas színvonalú tanfolyamát az ASA-Fotóstúdió. Párhuzamosan kezdő- haladó és speciális kurzusokNyolcvanórás kurzusok indulnak kezdő és haladó szinten a már tizedik éve sikeresen működő tanfolyamon. Az oktatás színvonalát a kialakított program és a meghívott előadók - a szakma legjobbjai - garantálják. A hallgatók az elméleti oktatás mellett a gyakorlatban ismerkednek meg a fotográfia különböző műfajaival: a riport, a csendélet, az akt, a divat és a műszaki fényképezés legfontosabb tudnivalóival, feladatok formájában. A tanfolyam célja, hogy rálátást adjon a szakma teljes szélességére.Az oktatás korszerű műteremben zajlik, ahol az összes világítási mód kipróbálható. A napfényes műterem kiválóan alkalmas a természetes fényviszonyok melletti fotografálásra, a különböző fényerejű spot- és derítőlámpákkal kombinálva különleges fényeffektusok érhetők el. A hallgatók megtanulják a Hensel stúdióvakuk használatát.Az oktatásban a színes és digitális fényképezés mellett fontos szerepet kap a klasszikus fekete-fehér felvételezési és labortechnika. A stúdió jól felszerelt fekete-fehér laborjában el-sajátíthatók különböző archaikus képmódosító eljárások. Részletesen foglalkozunk a digitális fényképezéssel az analóg ismeretek után. Tervezzük egy fotó-film- videó kurzus beindítását az Inforg filmstúdióval közösen.A technikai ismeretek mellett a tanfolyam fő célja vizuális szemléletmód kialakítása. Az egyetemes fotótörténet értékeit előadások sora mutatja be. Szakmai irányítás mellett zajlik a műterem és a technikai eszközök használata, valamint az önálló elképzelések megvalósítása néhány fős csoportokban. A műterem és a labor egyéni bérlésére is van lehetőség.A tanfolyamot vizsga zárja és a hallgatók legjobb munkáiból válogatott kiállítás a Kópia Kávézóban (Budapest VI. Zichy J.u.4) látható szeptemberben.Néhányan az előadók közül: Bánkúti András, Baricz Kati, Barta Zsolt Péter, Benkő Imre, Drégely Imre, Eifert János, Féner tamás, Haris László, Horváth Péter, Korniss Péter, Vékás Magdi fotóművészek.Technikai ismeretekFénytan, fizika, Eszköz- és anyagismeret, fényképezőgép, objektív, zár, kereső, szűrők, fekete- fehér és színes filmek, polaroid, fotópapirok.Laborgyakorlat: vegyi ismeretek, oldatok készítése, negatív-pozitív technika.Világítástechnika: műteremhasználat, műfény, villanófény, fénymérés.Archiválás, portfolió készítése, kiállítási képek.Kreatív elmélet és gyakorlat.Egyetemes fotótörténet, Archaikus technika: camera obscura, fotogram.Tematikus feladatok megoldása: kompozíció, tónus, struktúra, riport, portré.Divat, Akt, Csendélet, Műszaki fényképezés, reprodukció, tárgyfotó, perspektíva korrekció, kreatív fotó.A hallgatóknak lehetőségük nyílik a műterem, a fekete-fehér labor és a technikai eszközök használatára, valamint önálló elképzelések megvalósítására.Az előadásokat minden szakterületről a hazai fotográfia legjelesebb képviselői tartják. A korlátozott létszám miatt a kezdőknél bemutatkozó beszélgetés, a haladóknál szintfelmérés alapján történik a felvétel.A tanfolyam időtartama 20x4 óra, heti egy alkalommal.Művészeti vezetők: Kerekes Gábor és Stalter GyörgyJelentkezés folyamatosan az alábbi telefonszámokon: 06 30 9 620 273, 303 5723
Archív
Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó HázAndré Kertész Terem1065 Budapest, Nagymező utca 20.Megnyitja: Tillmann Jozef, filozófus Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó HázAndré Kertész Terem1065 Budapest, Nagymező utca 20.Megnyitja: Tillmann Jozef, filozófus
Archív
Művészet és mesterség címmel újra indítja a több éve sikeresen működő, magas színvonalú tanfolyamát az ASA-Fotóstúdió. Párhuzamosan kezdő- haladó és speciális kurzusok Művészet és mesterség címmel újra indítja a több éve sikeresen működő, magas színvonalú tanfolyamát az ASA-Fotóstúdió. Párhuzamosan kezdő- haladó és speciális kurzusokNyolcvanórás kurzusok indulnak kezdő és haladó szinten a már tizedik éve sikeresen működő tanfolyamon. Az oktatás színvonalát a kialakított program és a meghívott előadók - a szakma legjobbjai - garantálják. A hallgatók az elméleti oktatás mellett a gyakorlatban ismerkednek meg a fotográfia különböző műfajaival: a riport, a csendélet, az akt, a divat és a műszaki fényképezés legfontosabb tudnivalóival, feladatok formájában. A tanfolyam célja, hogy rálátást adjon a szakma teljes szélességére.Az oktatás korszerű műteremben zajlik, ahol az összes világítási mód kipróbálható. A napfényes műterem kiválóan alkalmas a természetes fényviszonyok melletti fotografálásra, a különböző fényerejű spot- és derítőlámpákkal kombinálva különleges fényeffektusok érhetők el. A hallgatók megtanulják a Hensel stúdióvakuk használatát.Az oktatásban a színes és digitális fényképezés mellett fontos szerepet kap a klasszikus fekete-fehér felvételezési és labortechnika. A stúdió jól felszerelt fekete-fehér laborjában el-sajátíthatók különböző archaikus képmódosító eljárások. Részletesen foglalkozunk a digitális fényképezéssel az analóg ismeretek után. Tervezzük egy fotó-film- videó kurzus beindítását az Inforg filmstúdióval közösen.A technikai ismeretek mellett a tanfolyam fő célja vizuális szemléletmód kialakítása. Az egyetemes fotótörténet értékeit előadások sora mutatja be. Szakmai irányítás mellett zajlik a műterem és a technikai eszközök használata, valamint az önálló elképzelések megvalósítása néhány fős csoportokban. A műterem és a labor egyéni bérlésére is van lehetőség.A tanfolyamot vizsga zárja és a hallgatók legjobb munkáiból válogatott kiállítás a Kópia Kávézóban (Budapest VI. Zichy J.u.4) látható szeptemberben.Néhányan az előadók közül: Bánkúti András, Baricz Kati, Barta Zsolt Péter, Benkő Imre, Drégely Imre, Eifert János, Féner tamás, Haris László, Horváth Péter, Korniss Péter, Vékás Magdi fotóművészek.Technikai ismeretekFénytan, fizika, Eszköz- és anyagismeret, fényképezőgép, objektív, zár, kereső, szűrők, fekete- fehér és színes filmek, polaroid, fotópapirok.Laborgyakorlat: vegyi ismeretek, oldatok készítése, negatív-pozitív technika.Világítástechnika: műteremhasználat, műfény, villanófény, fénymérés.Archiválás, portfolió készítése, kiállítási képek.Kreatív elmélet és gyakorlat.Egyetemes fotótörténet, Archaikus technika: camera obscura, fotogram.Tematikus feladatok megoldása: kompozíció, tónus, struktúra, riport, portré.Divat, Akt, Csendélet, Műszaki fényképezés, reprodukció, tárgyfotó, perspektíva korrekció, kreatív fotó.A hallgatóknak lehetőségük nyílik a műterem, a fekete-fehér labor és a technikai eszközök használatára, valamint önálló elképzelések megvalósítására.Az előadásokat minden szakterületről a hazai fotográfia legjelesebb képviselői tartják. A korlátozott létszám miatt a kezdőknél bemutatkozó beszélgetés, a haladóknál szintfelmérés alapján történik a felvétel.A tanfolyam időtartama 20x4 óra, heti egy alkalommal.Művészeti vezetők: Kerekes Gábor és Stalter GyörgyJelentkezés folyamatosan az alábbi telefonszámokon: 06 30 9 620 273, 303 5723
Archív
A Halas István által fölvetett téma arra próbál magyarázatot keresni, hogy hova kerül, hova tűnik el ez a hihetetlen mennyiségű kép?Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház1065 Budapest-Terézváros,Nagymező utca 20.A beszélgetés résztvevői: Baki Péter tanár, szakíró; Halas István fotográfus; Horányi Attila tanár, művészettörténész; Kerekes Gábor fotográfusModerátor: Barta Zsolt Péter A Halas István által fölvetett téma arra próbál magyarázatot keresni, hogy hova kerül, hova tűnik el ez a hihetetlen mennyiségű kép?Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház1065 Budapest-Terézváros,Nagymező utca 20.A beszélgetés résztvevői: Baki Péter tanár, szakíró; Halas István fotográfus; Horányi Attila tanár, művészettörténész; Kerekes Gábor fotográfusModerátor: Barta Zsolt PéterHogyan reagál erre a csak látszólag mennyiségi kérdésre az apparátus, vizuális kulturánk, a média, az archívumok, múzeumok, a galériák és nem utolsó sorban a kép létrehozója és netán maga a kép.
Archív
Benkő Imre, Drégely Imre, Hajdú József, Kerekes Gábor, Szamódy Zsolt, Szilágyi Lenke, Vékás Magdolna, Tarjáni AntalHelyszín: Kortárs Galéria(Tatabánya, Szent Borbála tér 1.)Megnyitja: Faludi Ádám íróMegtekinthető: hétfő kivételével naponta 10-18 óráig Benkő Imre, Drégely Imre, Hajdú József, Kerekes Gábor, Szamódy Zsolt, Szilágyi Lenke, Vékás Magdolna, Tarjáni AntalHelyszín: Kortárs Galéria(Tatabánya, Szent Borbála tér 1.)Megnyitja: Faludi Ádám íróMegtekinthető: hétfő kivételével naponta 10-18 óráig
Archív
Kiállító művészek: Daniela DOSTALKOVA (Cz), FABRICIUS Anna (Hu), Aneta GRZESZYKOWSKA & Jan SMAGA (Pl), Jana HOJSTRICOVÁ (Sk), KEREKES Gábor 75 (Hu), Lucia NIMCOVA (Sk), Igor OMULECKI (Pl), Aleksandra VAJD (Sl) & Hynek ALT (Cz)Helyszín:Dorottya Galéria (Budapest V., Dorottya u. 8.) ésLumen Galéria (Budapest VI., Király u. 46, Kuplung) Kiállító művészek: Daniela DOSTALKOVA (Cz), FABRICIUS Anna (Hu), Aneta GRZESZYKOWSKA & Jan SMAGA (Pl), Jana HOJSTRICOVÁ (Sk), KEREKES Gábor 75 (Hu), Lucia NIMCOVA (Sk), Igor OMULECKI (Pl), Aleksandra VAJD (Sl) & Hynek ALT (Cz)Helyszín:Dorottya Galéria (Budapest V., Dorottya u. 8.) ésLumen Galéria (Budapest VI., Király u. 46, Kuplung)Bevezetőt mond Mélyi József művészettörténész.Megtekinthető: hétfőtől szombatig 10 - 18 óra között a Dorottya Galériábanés minden nap 14 - 04 óra között a Lumen GalériábanA nemzetközi kiállítás alap-koncepciója Csatlós Judittól és László Gergelytől, a kiállítás magyar kurátoraitól ered: benne a fotóművészeten belül is egyre inkább előtérbe kerülő személyes-napló műfajának mai jellegzetességeire kérdeznek rá, s az ezen keresztül "képet" nyerő sajátos közép-kelet-európai identitás sokféleségére. A kiállítás arra hoz példákat, hogy hogyan látják saját magukat és közvetlen környezetüket fiatal fotóművészek, akiket a választott médiumon és a szubjektív művészi nézőponton túl a régió kulturális hagyományai és szorosan összefonódó történelme is összeköt. A fotó-sorozatok többek között a személyesség-személyiség, az önmagunkkal való szembesülés és a mai világunkra jellemző élet-sémák problémáit járják körül.A kiállításon a visegrádi országok fiatal fotósai vesznek részt, kiket mindenhol a helyi kurátorok válogattak ki, s az anyag ennek megfelelően bemutatásra kerül Budapest (Dorottya Galéria, Lumen Galéria) után Pozsonyban (Profil Galéria, Fotóhónap), Łódzban (Nemzetközi Fotófesztivál) és Prágában (Langhans Galéria) is.
Archív
Archaikus - Alternatív technikák tanulásához(cyanotipia, sópapir, kallytipia, stb.)5x3 órás kurzust indít, minimum és maximum 5 fő részvételével.Anyag, vegyszer és eszközök biztosítva.5x3 óra, amely idő alatt 5 eljárás kerül gyakorlati elsajátitásra.Ára: 14 eFt.Kerekes Gáborkgj@enternet.hu Archaikus - Alternatív technikák tanulásához(cyanotipia, sópapir, kallytipia, stb.)5x3 órás kurzust indít, minimum és maximum 5 fő részvételével.Anyag, vegyszer és eszközök biztosítva.5x3 óra, amely idő alatt 5 eljárás kerül gyakorlati elsajátitásra.Ára: 14 eFt.Kerekes Gáborkgj@enternet.hu
Archív
Kerekes Gábor (1945) autodidakta fotográfus. 30 éve fotografál. Kezdetben mint műszaki fényképész, majd hat évet mint riporter dolgozik. Az utóbbi tíz évben a "Művészet és Tudomány" kapcsolatának metaforikus megjelenítésén fáradozik. Technikai repertoárja a camera obscurától a történeti fotóeljárásokon át a nagyformátumú professzionális technikáig terjed. Balázs Béla-díjas fotóművész. Budapesten él."Tudomány és Művészet" avagy a "Természet Tüneményei" fotográfiákon Kerekes Gábor (1945) autodidakta fotográfus. 30 éve fotografál. Kezdetben mint műszaki fényképész, majd hat évet mint riporter dolgozik. Az utóbbi tíz évben a "Művészet és Tudomány" kapcsolatának metaforikus megjelenítésén fáradozik. Technikai repertoárja a camera obscurától a történeti fotóeljárásokon át a nagyformátumú professzionális technikáig terjed. Balázs Béla-díjas fotóművész. Budapesten él."Tudomány és Művészet" avagy a "Természet Tüneményei" fotográfiákonMunkáimmal a "Tudomány és Művészet" vagy másként, archaikusan kifejezve, a "Mesterség és Művészet" elfeledett kapcsolatát igyekszem újraötvözni. Tapasztalataim azt mutatják, hogy ezirányú törekvéseimmel nem vagyok egyedül. Tudósok, művészek, filozófusok munkáiban egyre inkább felfedezhető ennek a kapcsolatnak a hiányérzete illetve szükségszerűsége.A tudomány és művészet módszerei különbözőek. Míg az egyik a feltétlen objektivitásra törekszik, a másiktól elválaszthatatlan a szubjektum. A kezdeti időkben az archaikus tudományok "objektivitása" mellett még párhuzamosan haladt egy erősen intuitiv vizsgálódási módszer is. A kutatott ismeretlent az alapjaiban igyekeztek megragadni. A kimondhatatlan ábrázolására saját szubjektiv szimbólumrendszert hoztak létre (alchemia, orvoslás, astrologia). A részletekkel kevésbé törődtek, a lényeget keresték, az absztrakciót, az ember teljes feloldódását a természetben, vagyis az alkémiai konjukciót.A történelem átformálta a tudományt. Újfajta mértékrendszert dolgozott ki, egyre inkább eltávolodott a szubjektivitástól majd teljesen mellőzte azt. Ám az utóbbi évek úgy látszik e hiányt pótolni igyekeznek, az erővonalak ismét összetartanak. A tudomány mai fejlődési fokát jellemző kvantumelmélet, vagy az univerzum keletkezésére vonatkozó hipotézisek egyáltalán nem nélkülözik a "művészi" szubjektív megközelitést.Kerekes Gábor
Archív
Szimpózium a MIF / MIE Fotó szak 20 éves működése alkalmábólPonton Galéria, 1015 Budapest, Batthyány u. 65.2004. november 12.Tervezett program:14:00-14:10 Kopek Gábor köszöntője14:10-15:20 Máté Gábor: A fotográfus mint értelmiségiKorreferens: Tillmann J. A.15:20-16:30 Drégely Imre: Fotó és technológia – a fotográfia mint technológia vs. a fotográfia mint kommunikáció: a tartalom minőségének vizsgálata, a kritika feladata a distinkció tükrébenKorreferens: Jokesz Antal16:30-16:50 kávészünet16:50-18:00 Petrányi Zsolt: A keresés szándéka (photo feat. art, art feat. photo)Korreferens: Kerekes GáborAz előadásokat és korreferátumokat viták követik.A szimpózium moderátorai:Bátori Zsolt és Horányi Attila (MIE Vizuális Kultúra Kutatócsoport)
Archív
14.00Bevezető, köszöntő (Petrányi Zsolt)14.10A külföldi meghívottak bemutatása (Kerekes Gábor)„A” szekció14.15 – 14.45Antonín Dufek / „Fotográfia mint dokumentum”, Cseh Köztársaság, a szubjektív és objektív dokumentum között14.45- 15.15Gulyás Miklós / Szubjektív dokumentarizmus a kortárs magyar fotográfiában15.15- 15.45Lucia Benická / Szlovákia – a dokumentarista fényképészek lencséjében15.45 – 16.00 SZÜNET„B” szekció16.00- 16.30Jokesz Antal / Valaki kimegy a képből16.30 – 17.00Horányi Attila / Dokumentum és média17.00 – 17.45Kerekesztal: 3 körkérdés a szimpózium résztvevőinek, ötperces válaszokkal.17.45-17.55Összefoglalás (Petrányi Zsolt)18.00 A Dokumentum 6 kiállítás megnyitója (Beke László)A konferenciához kapcsolódó kiállítások:Dokumentum 6 / „Távolság”Kortárs Művészeti Intézet, Dunaújváros, 2004. április 23. – május 23-áig.Dokumentum 6 / „A mindennapok színeváltozása”Mai Manó Ház, Budapest, 2004. május 14. – június 13-áig.A konferencia és a kiállítások támogatói:Nemzeti Kulturális Alapprogram, Nemzeti Kulturális Örökség Minisztériuma,Magyar Fotóművészek Szövetsége, Mai Manó Ház, Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
Archív
Mi a fotóművészet? És mi nem az? Az egyetemes és a magyar fotóművészet nagy alakjai és stílusirányzatai. Vetített képes előadás-sorozat kb. 2000 képpel. Előadó: Szilágyi Sándor fotóművészeti író, fotográfus. Mi a fotóművészet? És mi nem az? Az egyetemes és a magyar fotóművészet nagy alakjai és stílusirányzatai. Vetített képes előadás-sorozat kb. 2000 képpel. Előadó: Szilágyi Sándor fotóművészeti író, fotográfus.A mai magyar fotóművészet három jellegzetes irányzatát vesszük szemügyre.A szubjektív dokumentarizmus képviselői közül Szilágyi Lenke, Benkő Imre, Gulyás Miklós és a Horváth Judit - Stalter György szerzőpáros munkáit vetjük egybe, s próbáljuk kimutatni az irányzaton belül a jellegzetes stílusvonásokat is. A művészfotó kategóráján belül Kerekes Gábor komor filozofiáját, Drégely Imre játékos bölcselkedését és Bozsó András látomásait, Kemenesi Zsuzsa finom fény-árnyék játékait, Nagy Tamás szemfény-megtalálását vizsgáljuk meg közelebbről, míg az alternatív technikák művelői közül Vékás Magdolna,Gábor Enikő, Farkas Antal Jama és végül Szilágyi Sándor kísérleteiről esik szó.Helyszín: Bálint Zsidó Közösségi HázCím: 1065 Budapest, Révay u. 16.Tel: (1) 311-9214E-mail: info@jcc.huAz előadások időpontja: 18-tól 20 óráigBelépődíj: 400 Ft
Archív
Kerekasztal- (& virtuális) beszélgetés a magyar dokumentarista fotográfia irányzatairól, múltjáról és jelenérőlA DOKK-kiállítás helyszínén a Dokumentum (1979/2004) projekt, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Lumen Fotóművészeti Alapítvány, a Veszprémi Művészetek Háza és a Vár Ucca Műhely folyóirat közös szervezésében.A beszélgetés moderátorai:Timár Katalin, Petrányi Zsolt és Jokesz Antal Kerekasztal- (& virtuális) beszélgetés a magyar dokumentarista fotográfia irányzatairól, múltjáról és jelenérőlA DOKK-kiállítás helyszínén a Dokumentum (1979/2004) projekt, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Lumen Fotóművészeti Alapítvány, a Veszprémi Művészetek Háza és a Vár Ucca Műhely folyóirat közös szervezésében.A beszélgetés moderátorai:Timár Katalin, Petrányi Zsolt és Jokesz AntalFelkért hozzászólók:Albertini Béla, Bán András, Bánkuti András, Beke László, Benkő Imre, Bócsi Krisztián, Csoszó Gabriella, Féner Tamás, Gulyás Miklós, Horányi Attila, Kerekes Gábor, Mátyus Krisztina, Szűcs Tiborés a DOKK kiállítói(A beszélgetés szerkesztett változatát a www.photolumen.hu honlapés a Vár Ucca Műhely publikálja. A témához bárki hozzászólhat a dokumentum.6@freemail.hu e-mail címen.)Helyszín: Csikász GalériaCím: Veszprém, Vár utca 17.Telefon: 88/425-204Kapcsolattartó: Művészetek HázaNyitva tartás: H-V 10-18 óra
Archív
A Kerekes által megragadott helyzetekben mintha még az idő is megállt volna, de nem úgy, ahogy az elcsépelt metafora nyomán megpróbáljuk elképzelni - megfagy az idő: kimerevedik a mozdulat -, hanem úgy, hogy ami eddig is csak állt, most kezd elmosódni, vaKerekes Gábor helyszínei és mindennapjai A Kerekes által megragadott helyzetekben mintha még az idő is megállt volna, de nem úgy, ahogy az elcsépelt metafora nyomán megpróbáljuk elképzelni - megfagy az idő: kimerevedik a mozdulat -, hanem úgy, hogy ami eddig is csak állt, most kezd elmosódni, vaKerekes Gábor helyszínei és mindennapjaiKerekes Gábor több mint harminc éves munkásságának három rétege közül az elsőt tekinti át ez a kötet, a pályakezdéstől az 1980-as évek végéig. (A második a professzionális fotóriporteri munka, melyet ő élesen elkülönít a művészeti tevékenységtől, míg a harmadik egy gondolatilag elvontabb, gyakorlatilag nagyon is érzékeny, filozofikus, kvázi-tudományos képi világ kiépítése, mely a mai napig is tart.) A keletkezés dátuma azért is fontos, mert akkor még szokatlan volt az a Kerekes-féle vizuális nyelvezet, amelyet ma sok fiatal természetes közkincsnek tekint.Az itt összegyűjtött mintegy negyven fényképet (az életműve két évtizedét) a szerző hűvös logikával két részre bontja a tér és az idő tengelye mentén, pontosabban két metaforát alkalmazva. Az egyik a "hely", a másik a "mindennapok". Ha valaki a teret helyszínként értelmezi, mint Kerekes - kihalt terekként, egy-egy komor épülettel -, elvárhatnánk, hogy az időtényezőt valami életteli, mozgó, dinamikus erővel jelenítse meg. De nem így történt. A helyzet minden, csak nem mozgalmas. A képek nem örökítenek meg szinte semmit, a mindennapok unalmasak és egyformák, az emberek csak vannak, ha egyáltalán. A Kerekes által megragadott helyzetekben mintha még az idő is megállt volna, de nem úgy, ahogy az elcsépelt metafora nyomán megpróbáljuk elképzelni - megfagy az idő: kimerevedik a mozdulat -, hanem úgy, hogy ami eddig is csak állt, most kezd elmosódni, vagyis elindulni az enyészet felé. Mintha a fényképész a látványt nem megmenteni akarná az örökkévalóság számára, hanem elindítani a lassú elmúlás, az enyészet felé.De tekintsük az elmondottakat akár egy külső szemlélő spekulációinak, maga a fekete-fehér látvány önmagában is tartalmaz annyi különlegességet, hogy Kerekest már az 1970-es évek elején a magyar fotográfia úttörőjének kell tekintenünk. Ilyen különlegesség az élesség és a homályosság közti fokozatok, meg a feketedési értékek elmélyült és bonyolult alkalmazása. Van ugyan néhány kép, éles kontúrú, komor épülettömbbel vagy vastraverzekkel, ahol a perspektivikus rövidülés koromfekete ékként hasít a kép terébe, de ezek is egy halott "stalker"-világ kulisszáiként értelmezhetők. A többi azonban elmosódott, álomszerű látomás, melyen a fényképezőgép lencséje, az expozíciós idő, a nyersanyag érzékenysége, esetleg egy parányi bemozdulás összjátéka járul hozzá a tereptárgyakat belepő por vagy hó hatásához.Olykor nemcsak az épület, hanem a fénykép is párában oldódik fel (Fürdő), máskor egy lepusztult, túlvilági kísértetkastély kerül a szemünk elé, pedig csak a metafora minősül vissza valósággá a kihalt Vidám Park Szellemvasútjának bemutatásán.Az ilyen környezetet a "normális" városlakó kerülni szokta, kivéve a látványtervezőket és filmgyári berendezőket, akik forgatási helyszíneket keresnek, valamint azt a generációt, amely az 1960-as, 1970-es években kezdett a körülvevő társadalomban orientálódni. Kerekes Gábor nem egyszerűen titokzatosságra vagy romantikára vágyott pályakezdő korában - első képeit a korabeli kritika is új szociológiai szemléletmód megnyilvánulásaiként értékelte. "Mindennapjairól" szóló tudósításait nem kevésbé. (Hasonlóképpen egyértelmű társadalomkritikát olvastunk ki Kerekes kortársai, Hámos Gusztáv, Vető János, Szerencsés János, Jokesz Antal vagy a valamivel később induló Szilágyi Lenke fotóiból.) A minden akciót nélkülöző, elmosódott "események" között csak az olyan furcsaságokra kell felfigyelnünk, mint a fürdőszoba mennyezetéről lelógó hurok, a "láthatatlan" céllövöde, vagy a konceptualista dokumentációként is értékelhető Hinta. Hogy a mindennapok közé olykor beiktatódik az ünnep, nem jelent semmit. A Születésnap ugyanolyan álomszerű, mint egy kőbányai gyárrom (nem várrom!), a Körjáték mint egy rossz kriminalisztikai felvétel, a városligeti jégen úgy vonaglanak a korcsolyázók vasárnap délután, mint a légypapíron a legyek, míg a Hétvége, ha egyáltalán szól valamiről, akkor az elrontott családi fényképek semmit mondását dolgozza fel. Kerekes ekkori legfontosabb fényképén, a camera obscurával fölvett Május 1-jén egyszerűen "átszellemül" és eltűnik a felvonuló tömeg.A képek elkészülte óta eltelt időben már nagyon is jól megtanultuk - Roland Barthes-tól, Paul Viriliótól, Vilém Flussertől és másoktól -, hogy minden fénykép az eltűnésről, az elmúlásról, a halálról szól. De Kerekes képes a kikerülhetetlen melankólián túltenni magát három különös vizuális paradoxonnal. Könyve végére berak egy furcsa figurát, hajómodellel a kezében, akiről alig hisszük el, hogy nem él, hanem kőszobor (Gyereksír). A következő kép a Gyász: komikus kendőbe burkolódzó, magányos alak, aktatáskával, mintha szobor lenne. Az utolsó felvétel a kötet legéletszerűbb és legvidámabb alakja, egy vigyorgó Harmonikás. Síremlék, de többezer éves etruszk derűvel az arcán.Beke LászlóHelyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház George Estman TeremCím: 1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.Telefon: (1) 473-2666Fax: (1) 473-2662E-mail: maimano@maimano.huNyitvatartás: minden hétköznap: 14.00 - 19.00, hétvégén és ünnepnapokon: 11.00 - 19.00.Figyelem!Ünnepek alatti kiállítótermi nyitva tartás:december 24: szerda - pihenőnap - zárvadecember 25: csütörtök - munkaszüneti nap - zárvadecember 26: péntek - munkaszüneti nap - zárvadecember 31: szerda - munkanap - zárva2004.január 1: csütörtök - munkaszüneti - nap -zárva
Archív
MEO ART FAIR 2003Bálint Endre Beöthy Balázs Bozsó András Csontó LajosEperjesi Ágnes Gerhes Gábor Gyenis Tibor Jakovits JózsefJokesz Antal Kerekes Gábor Németh Hajnal Szabó Dezső Szacsva Y PálHelyszín: MEO - Kortárs Művészeti GyűjteményCím: 1047 Budapest, Újpest József Attila u. 4-6.Tel: (1) 272 08 76Fax: (1) 272 08 77E-mail: info@meo.org.huNyitvatartás: hétfőn zárva, kedd - vasárnap: 11 - 18 óráig,péntek: 11 - 22 óráig MEO ART FAIR 2003Bálint Endre Beöthy Balázs Bozsó András Csontó LajosEperjesi Ágnes Gerhes Gábor Gyenis Tibor Jakovits JózsefJokesz Antal Kerekes Gábor Németh Hajnal Szabó Dezső Szacsva Y PálHelyszín: MEO - Kortárs Művészeti GyűjteményCím: 1047 Budapest, Újpest József Attila u. 4-6.Tel: (1) 272 08 76Fax: (1) 272 08 77E-mail: info@meo.org.huNyitvatartás: hétfőn zárva, kedd - vasárnap: 11 - 18 óráig,péntek: 11 - 22 óráig
Archív
Fiatal magyar dokumentaristák kiállítása.Fekete András, Fekete Zsolt, Molnár Zoltán, Rajcsányi Artúr, Rákosi Péter, Sióréti Gábor, Szalontai Ábel, Vancsó Zoltán, Zöld Lászlófotográfiái. Fiatal magyar dokumentaristák kiállítása.Fekete András, Fekete Zsolt, Molnár Zoltán, Rajcsányi Artúr, Rákosi Péter, Sióréti Gábor, Szalontai Ábel, Vancsó Zoltán, Zöld Lászlófotográfiái.A DOKK azon fiatal alkotók munkáit mutatja be, akik a dokumentarista riportfotográfia eszközeit felhasználva képezik benyomásaikat két dimenzióba. Együttesen jelenítik meg az eredetihez való hűséget és az egyéni tapasztalat erejéből merítő személyes leírást.A fotográfus ítéletet alkot arról, amit keretbe fogva ábrázol, és az esemény elkerülhetetlenül olyan szubjektív elemekkel telítődik, melyek sajátos tartalommal egészítik ki a realitás közvetlenül adódó hangulatait. Ezek a riportfotók úgy távolítják el a képet az esetlegestől, hogy a dokumentarista funkció megmarad, a valóság ábrázolt elemei pedig sajátos egységükön keresztül nyitnak tágabb összefüggések, sajátos vélemények felé. A rögzített esemény kérkedő valódisága a fekete-fehér absztrakcióban újraértelmezi a kiragadott részletek együttes jelentését. Éppen a valóságos intenzív megéléséből építkező személyesnek ez az objektivitásra való törekvése jellemzi a kiállítás képeit. Az eredeti konstellációkból kiragadott viszonyok többé vagy kevésbé, de sohasem teljesen veszítik el kapcsolatukat a térrel, melyből kiszakították egyedi világukat.A kiállító fotográfusok különböző mértékben kötik magukat az objektivitás igényéhez, a dokumentarizmus hagyományos elvárásaihoz, de nem elsősorban a szubjektivitás különböző szintű felvállalása teszi változatossá a képanyagaikat; sokkal inkább azoknak az egyedi elemeknek a kiválasztása és kifejező egységgé komponálása, melyek a "jöttem, láttam,..." érzékelő folyamatának fény érzékeny formát kölcsönöznek.A kiállítás képeinek fekete-fehér homogenitását a hitelesség igényének közös tiszteletben tartása erősíti, miközben az eltérő élmények más és más szabályokat állítanak a képeket készítő "úton-álló" elé, aki hiába próbálja, nem tudja elhasználni folyamatosan más tartalmakban kiteljesülő szabályait.A DOKK-kiállítás helyszínén a Dokumentum (1979/2004) projekt, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Lumen Fotóművészeti Alapítvány, a Veszprémi Művészetek Háza és a Vár Ucca Műhely folyóirat közös szervezésében.A beszélgetés moderátorai:Timár Katalin, Petrányi Zsolt és Jokesz AntalFelkért hozzászólók:Albertini Béla, Bán András, Bánkuti András, Beke László, Benkő Imre, Bócsi Krisztián, Csoszó Gabriella, Féner Tamás, Gulyás Miklós, Horányi Attila, Kerekes Gábor, Mátyus Krisztina, Szűcs Tiborés a DOKK kiállítói(A beszélgetés szerkesztett változatát a www.photolumen.hu honlapés a Vár Ucca Műhely publikálja. A témához bárki hozzászólhat a dokumentum.6@freemail.hu e-mail címen.)Helyszín: Csikász GalériaCím: Veszprém, Vár utca 17.Telefon: 88/425-204Kapcsolattartó: Művészetek HázaNyitva tartás: H-V 10-18 óra
