club.profile.motto | club.name
Archív
Szeretettel meghívjuk a MOME Fotográfia MA szak diplomakiállításának megnyitójára! /// For English, please scroll down Történeteket hoznak a jövőből és a múltból, családról, szerelemről, egészségről, igazságról és hazugságokról, melyek fontosak, el kell őket mesélni. Az el nem mondott történetek semmik. Jól kell elmesélni őket, nehogy félreérthetőek legyenek. Arra nincs igazán recept, hogy mi a megfelelő forma számukra. Leginkább talán azokat a történeteket szeretjük, melyek nincsenek az ízlésünkre szabva, melyeket hallgatva, úgy érezhetjük, hogy a mesélő a saját szórakoztatására meséli őket, mintha önmagát akarná meglepni a csattanóval. A Fotográfia szak idei diplomázói nem félnek személyes húrokat megpendíteni, hogy szélesebb nyilvánosság számára is érdekes társadalmi kérdésekhez szóljanak hozzá. Csenki Bianka egy különös párkapcsolati dinamika őszinte reprezentációját alkotja meg. Gutay Bálint személyes indíttatású installatív alkotása a közösségi médiának kiszolgáltatott egyén érzéseiből építkezik.Spanyár Judit történelmi szempontokat vezet be családi kapcsolatainak alaposabb megértéséhez. Tornóci András az egészségügy díszletei mögé enged betekintést a COVID19-pandémia kapcsán. Turi András a történelem és a nagypolitika manipulációit vizsgálja, melyek nem hagyják érintetlenül a családi emlékezetet sem. They bring stories from the future and the past, about family, love, health, truth and lies that are important and must be told. Untold stories are nothing. Stories must be told well so that they are not misunderstood. There is really no recipe for what is the right form. We like those stories that are not tailored to our taste, and when listening to them, we can feel that the storyteller is telling them for his own amusement, as if he wants to surprise himself with the punchline. The graduates of the Photography programme are not afraid to strike personal chords in order to address social issues that are interesting to the wider public as well. Bianka Cenki creates an honest representation of the dynamics of an unusual family relationship. Bálint Gutay's installation, inspired by personal experience, is based on the feelings of an individual exposed to the brutality of social media. Judit Spanyár introduces historical aspects for a more thorough understanding of her family relationships. András Tornóci offers insight behind the scenes of the Hungarian healthcare system during and following the COVID19 pandemic. András Turi examines how socialism era manipulations of history and high politics interfere with private memory as well. Kiállítók / Exhibitors: Csenki Bianka, Gutay Bálint, Spanyár Judit, Tornóci András, Turi András Helyszín / Venue: Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ, Project Room A kiállítást Kudász Gábor Arion, a Photography MA szakvezetője nyitja meg / Opening speech by Arion Gábor Kudász, Head of Photography MA program A tárlat szeptember 26-ig tekinthető meg a következő időpontokban: • Hétfő: zárva • Kedd–péntek: 13–18 óra • Szombat–vasárnap: 10–18 óra További események: 2023.09.12. 18.00 Tárlatvezetés Marc Prüst kurátorral, a szak oktatójával 2023.09.26. Finissage https://www.facebook.com/events/285322740861724/
Archív
Fókusz és Távolság: Fátyol Viola ↴ Ingyenes beszélgetéssorozatunkban Topor Tünde művészettörténész beszélget Fátyol Viola fotográfussal. A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ beszélgetéssorozatának keretében a mai középnemzedékhez tartozó magyar fotósok munkásságáról, életviteléről, ars poeticájáról tudhatunk meg tényeket és titkokat. Olyan sikeres alkotókat kérdezünk, akik számos kiállítást, hazai és külföldi elismerést, bizonyos esetekben oktatói gyakorlatot tudhatnak magukénak. A gyerekkortól indulunk, beszélünk a kezdeti motivációkról, nagy témákról, szakmai dilemmákról, kedvencekről, kudarcokról, sikerekről, végül pedig a fókusz a jelenlegi tevékenységre és a jövőbeli tervekre irányul. A szavakat képek kísérik és fordítva. Időpont: 2023. április 25., kedd, 17.30 óra Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. Fátyol Viola 1983-ban született Debrecenben. 2006-ban végzett az egri Eszterházy Károly Főiskolán, majd 2011-ben a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakán. 2012-ben a MOME vizuális és környezetkultúra tanári szakán diplomázott. Jelenleg a MOME Doktori Iskolájának doktorjelöltje, kutatási témája Travnik Mariska paraszt fotográfusnő életműve. Pécsi és Derkovits ösztöndíjas, 2016-ban Robert Capa Nagydíjat kapott. Művészeti tevékenysége a fotográfia különböző területeit érinti, de általánosságban jellemző rá a személyes hangvétel, a saját életesemények megjelenése és feldolgozása. 2014 óta a MOME fotográfia szakának oktatója, egy kisfiú és újabban egy kislány édesanyja. Véleménye szerint a fotó a világon a legizgalmasabb dolog. https://www.facebook.com/events/1369068390551278/
Archív
Szeretettel meghívunk a MOME kurzusheti programja keretében egyetemünkre látogató fotóművészek, Laia Abril és Klenyánszki Csilla előadásaira, melyeket 2022. október 21-én, pénteken 10 órakor tartunk a MOME TWO filmstúdióban. Az két negyven perces előadást követően beszélgetésre is lehetőség nyílik az alkotókkal. Klenyánszki Csilla munkái performatív eszközökkel, játékos formában teremtik újra a hétköznapi élet egyensúlyait, a fizikai és mentális harmóniát. Humorosan, olykor ironikusan vallanak emberről és tárgyi környezetéről. Legyen szó takarításról, főzésről, gyereknevelésről, otthoni munkamegosztásról, Klenyánszki sajátos szobrai, melyekbe rendszerint magát és családját is belefoglalja, mindenki számára ismerős helyzeteket elevenítenek fel és világítanak rá az otthon szabályainak kritikus megközelítésére. Laia Abril kutatásalapú művészeti gyakorlata egyaránt alkalmaz fotót, szöveget, videót és hangokat. Munkái ismeretlen és nyugtalanító témákat, szexualitásról, étkezési zavarokról és a nemek közötti egyenlőségről szóló történeteket dolgoznak fel. Helyszín: Tech Park, Térkísérleti műterem Az előadások nyelve angol. A belépés díjtalan. /// Artist Bio Csilla Klenyánszki is a visual artist and photographer, based in The Netherlands. She studied photography at the Willem de Kooning Academy in Rotterdam and did the Master's program at the Dutch Art Institute. In addition to photography, she also works in the genre of video and performance. In her work, she explores topics such as the personal and social context of motherhood, biopolitical and gender issues, alternative family models, and gender equality. In 2018 she won the Prix de la nature morte at the 33rd Festival International de Mode & de Photographie. Her first self published book, titled Pillars of home, was nominated for the First PhotoBook Award by the Paris Photo-Aperture Foundation PhotoBook Awards in 2019. Her work has been presented, amongst others, at the Stedelijk Museum Schiedam, Arnhem Museum, Museum het Valkhof, Robert Capa Contemporary Photography Center in Budapest, Gallery of Photography Ireland, Athens Photo Festival and so on. She has worked for the New York Times, Süddeutsche Zeitung Magazin, NRC, Volkskrant Magazine and Liberation. https://www.klenyanszki.com/ Laia Abril (1986) is a research-based artist working with photography, text, video, and sound. After graduating from college with a degree in Journalism, she moved to New York to focus on photography, where she decided to start telling intimate stories that raise uneasy and hidden realities related to sexuality, eating disorders, and gender equality. In 2009, she enrolled in the artist residency at FABRICA, the Benetton Research Centre in Treviso, where she worked as a researcher, photo editor, and staff photographer at Colors Magazine for 5 years. Abril’s projects are produced across platforms such as installations, books, web docs, and films. Her work has been shown wildely and published internationally and is held in private collections and museums, such as Centre Pompidou and FRAC in France, Musée de l’Elysée and Fotomuseum Winterthur in Switzerland, MoCP in Chicago, and MNAC and FotoColectania in Barcelona. https://www.laiaabril.com/ Az esemény támogatója az Nemzeti Kulturális Alap. Együttműködő partnerünk a Capa Központ. https://www.facebook.com/events/4746989188737459/
Archív
Szeretettel meghívunk a MOME FOTÓ MA diplomakiállítás-sorozatára, mely az elmúlt három évben végzett hallgatók munkáit mutatja be! Az utolsó epizód megnyitója: 2022.10.11 18.00 óra A kiállítást Kudász Gábor Arion, a Photography MA szakvezetője, a kiállítás rendezője nyitja meg. Mindenkit szeretettel várunk! 2022.09.07 - 11. "ROLE PLAY" Emiroglu Idil, Bede Kincső, Molnár Levente, Tóth Richárd, Gajda Barnabás Megnyitó: 2022. 09.07. 18.00 A kiállítást megnyitja: István Kovács (Berlini Magyar TV) https://www.facebook.com/istvankovacs.berlinimagyartv 2022.09. 13 - 18. "METAMORPHOSIS" Nagy Iza, Bányász Anna, Asszonyi Eszter, Hevesi-Szabó Lujza Megnyitó: 2022.09.13. 18.00 A megnyitó alkalmával a látogatók jógaórán vehetnek részt, mely segít elmélyedni a kiállított munkákban és új nézőpontba helyezi azokat. A részvétel regisztrációköteles, melyet a következő emailcímen tehetnek meg: photography@g.mome.hu. Az órát tartja: Schneider Kristóf, jógaoktató 2022.09. 20 - 25. "ON BODY AND SOUL" Szécsi Noémi, Kis-Kéry Anna, Máli Fanni, Miron-Vilidár Vivien Megnyitó: 2022.09.20. 18.00 Megnyitja: Kemény Zsófi, költő, író, slammer 2022.09. 27 - 10. 2. "THE POLITICAL IMAGE" Kovács B Tamás, Karácsony Ákos, Horváth Katalin Fanni, Gámán Zsuzsa, Taródi-Nagy Konrád Péter Megnyitó: 2022.09.27. A megnyitón Dr. Povedák István, a MOME Elméleti Intézetének oktatója tart tárlatvezetést a kiállítók részvételével, akik munkáik hátteréről és az alkotói folyamatról is mesélnek majd. 2022.10. 4 - 9. "SENSE OF PLACE" Olajos Ilka, Somorjai Balázs, Rédling Hanna, Juhasz Roxane Phylicia Megnyitó: 2022.10.04. 18.00 A megnyitón Akos V zenei válogatásai segítenek elmélyülni a kiállított munkákban. Kérjük hozzatok magatokkal fülhallgatót és töltsétek le a Spotify app-et a telefonotokra, hogy meg tudjátok hallgatni a playlisteket. 2022.10. 11 - 16. "HOME, AT LAST" Cora Sun Yuting, Koczka Viola, Novák Doro, Boldizsár Edit Megnyitó: 2022.10.11 18.00 A kiállítást, mely egyben a kiállítássorozat utolsó epizódja, Kudász Gábor Arion, a Photography MA szakvezetője, a kiállítás rendezője nyitja meg. Mennyivel egyszerűbb lett volna az életünk a lassan harmadik éve húzódó pandémia nélkül. Ha minden maradt volna a régiben, nem kellett volna újragondolni a régi beidegződéseket és nem kellett volna új rutinokat kialakítani. A bonyolult, precedens nélküli körülmények sok nehézséggel szembesítették a művészhallgatókat, de talán a közös munka, a felkészülés körüli izgatottság megosztásának lehetősége hiányzott leginkább. Az itt látható, hat héten keresztül zajló, hetente cserélődő kiállítássorozat e kooperatív munkát, közösségi érzést szeretné pótolni és a befelé fordulás helyett nyitni egymás és a nyilvánosság felé. Egy diplomázó évfolyam bizonyos tekintetben alkalmi társaság, záró kiállításukon az egyes alkotói vállalások nem a jelentések szinergiáinak, hanem az időbeli szükségszerűségnek engedve kerülnek egymás mellé. A Capa Központ projekt terében a pandémiás évek alatt végzett három fotográfus MA évfolyam munkái között nyílnak most átjárók. Hétről hétre már ismerős címszavak mentén hozzuk játékba azokat a fontos témákat, amelyek a legfiatalabb fotográfusgenerációt foglalkoztatják: a csoportok kohéziója, a jövő kihívásaira adható válaszok, önmaguk elfogadásának kérdései, a társadalmi feszültségek, a múlttal való szembenézés, vagy az otthon megteremtése. How different our lives would have been without the pandemic that has been going on for almost the third year now! If everything had remained the same, there would have been no need to rethink our habits and there would have been no need to think up new routines. The complex and unprecedented circumstances confronted the art students with many difficulties, but perhaps what they missed the most was the opportunity to share their excitement of working and preparing together. The series of six exhibitions shown here take place in a weekly rotation in order to break the spell of focusing inward by opening up towards each other and to the public as well. A graduating class is in some respects an occasional company, as in their final exhibition an eclectic collection of individual creative endeavors are placed next to each other, not assembled by the synergies of their contents, but by the necessity of their simultaneity. In the project space of Capa Center, new passages are created between the works of photographers who completed their studies during the pandemic years. Week after week, we bring into play a set of important topics that the youngest generation of photographers are concerned about: the cohesion of groups, the challenges of our future, questions around self-acceptance, social tensions, confronting the past, or creating a home. A kiállítás minden kedden frissül, így szeptember 13-án, 20-án, 27-én, október 4-én és 11-én 18 órakor az adott témával kapcsolatos kísérőeseményekkel várunk benneteket! Rendezés: Kudász Gábor Arion, Erdei Krisztina Grafikai tervezés: Regős Benedek Installáció: Mayer Róbert, Richard Usher Támogatók: NKA, MOME, CANON, MEDIAWORKS, TRIPONT, PIGMENTA, EPC, 5mart.studio, Giclée Factory A kiállítások a Capa Kortárs Fotográfiai Központ nyitvatartási idejében tekinthetőek meg: • Hétfő: zárva • Kedd–péntek: 14–19 óra • Szombat–vasárnap: 11–19 óra https://www.facebook.com/events/654462313026894/